Camille a choisi de se raconter sans ambages, sans fioritures, à un journaliste. C'est cette histoire en flashbacks qu'elle nous livre. Elle n'était pas vouée à cela, la petite citadine qui rencontre son bien-aimé sur les réseaux sociaux et décide, après un petit tour rocambolesque en moissonneuse-batteuse, de le suivre dans cette vie de "chien". Comme le chante si bien Souchon "Elle la voyait pas comme ça, sa vie". Elle fera avec, car l'amour est plus fort que tout.

Face à l'adversité, la souffrance, le labeur harassant, les crises sanitaires et surtout l'incompréhension administrative qui se réfugie derrière la géopolitique pour alourdir le fardeau d'une dette déjà insupportable, ils tiennent bon. À deux. Et même à trois quand, après une première alerte, une tentative de suicide avortée et un séjour à l'hôpital, le frère d'Augustin et elle prennent le relais et lui cachent les ennuis qui s'accumulent. Les bottes de foin s'agitent, devenant tour à tour, bureau, banc, tracteur, rendant le récit vivant et authentique. On s'y croirait. C'est du pur jus. "Tout contre la terre" est un mélodrame qui penche même vers le documentaire et forcément nous questionne.

Cette terre des paysans qui nous accueille, nous nourrit jusqu'à nous ensevelir le jour du dernier départ est une ogresse, comme Dame Nature. Le piège s'est refermé sur les paysans criblés de dettes. Augustin a sacrifié sa vie pour Camille. Pour qu'elle puisse vivre. Alors, elle revit à travers lui et poursuit le devoir de mémoire. Il lui reste la parole. Elle est plus que jamais nécessaire. En se libérant, elle témoigne d'un système à bout de souffle. Sans pathos mais avec cette pudeur mélancolique, en gardant l'énergie du désespoir tout en déplaçant les bottes de foin, Camille nous offre dans cet exercice cathartique une leçon d'humanité. On retiendra de cette pièce la formule brutale "Dans quel monde la main qui nourrit est celle qui mendie ?" Tout est dit.

Saluons la performance du quatuor Marie Benati et Rémi Couturier (qui signent également la mise en scène), Thibaud Pommier et, en alternance Charlotte Bigeard, Merryl Beaudonnet, Charlie Fargialla et Emmanuel Gruat. Une pièce à voir. Et revoir.