“ Déjà vingt années que Pénélope attend, jour après jour, le retour d'Ulysse. Attendre, c'est aussi ce que Calypso s'apprête à vivre en le laissant repartir vers sa bien-aimée. Quant à Circé, la magicienne, elle s'y refuse, comme si cette attente pouvait lui être fatale.
À travers le périple d'Ulysse, c'est pourtant un fascinant chœur de femmes — mère, amantes, épouse — qui prend ici la parole et nous donne à entendre une Odyssée profondément humaine. Ce déplacement du regard est d'une remarquable intelligence : le mythe, loin de se figer dans sa grandeur antique, retrouve une proximité, une intensité et une émotion saisissantes.
Dans un monde où le temps semble s'écouler toujours trop vite, une question demeure, aussi simple que vertigineuse : le retour n'est-il pas déjà trop tard, dès le départ ? Cette relecture contemporaine, sensible et magnifiquement inspirée de l'un des récits les plus emblématiques de la littérature occidentale en révèle toute la modernité. Une proposition captivante, d'une grande finesse, qui fait résonner avec force et poésie l'éternelle Odyssée de l'attente, du désir et du retour.
Vincent Marbeau qui signe aussi ici la mise en scène est magistral dans son rôle d'Ulysse, je ne peux que le féliciter. ”

Avis de Guillaume, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 25/10/2026

(2 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Déjà vingt années que Pénélope attend chaque jour le retour d’Ulysse. Attendre, c’est ce que Calypso s’apprête à vivre, en le laissant repartir rejoindre sa bien-aimée. Quant à Circé la magicienne elle s’y refuse, sous peine d’en mourir. A travers son périple, c’est un chœur de femmes, à la fois m...

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“ Belle expérience ! C est drôle, merveilleux, poétique. Les tours de magie sont bluffants. Le public etait ravi et les enfants ont bien ri. Mon petit-fils de 8 ans a adoré. Une façon originale de mettre en scene des tours de magie incroyables. ”

Avis de Sylvie, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 24/10/2026

(3 notes)

SPECTACLE POUR ENFANTS de 4 à 12 ans. Dès son entrée en scène, le narrateur embarque le public dans une aventure magique, drôle et pleine de surprises. Il nous raconte l’incroyable destin de Sigismond Dubuffet, un magicien banal, dont l’invention, pourtant simple, va bouleverser l’histoire de la magie. Entre théâtre, conte et illusion...

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“ Soirée formidable (comme très souvent au Funanbule !) . Pièce superbement interprétée par quatre comédiens efficaces. On rit beaucoup et en même temps le sujet fait vraiment réfléchir à tout ce qui se passe en ce moment ! ”

Avis de Pierre, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 24/10/2026

(1 notes)

COMÉDIE. Quatre inconnus attendent l’ouverture de leur laboratoire d’analyses médicales. Ils n’ont rien en commun, sauf la capacité remarquable de s’insupporter en moins de cinq minutes ! Un père débordé, une râleuse professionnelle, une jeune femme volcanique et un vieux monsieur trop bavard : le cocktail...

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“ L'histoire de cet homme amnésique commence par nous intriguer, puis par nous captiver, avec l'irruption de ce personnage empathique et drôle qui s'exprime en musique. La pièce prend tout son sens au dénouement de l'intrigue.
Les comédiens sont au diapason et la scénographie inventive.
Belle soirée théâtrale ! ”

Avis de Maud, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 24/10/2026

(13 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 12 ans. L'histoire d'un homme qui perd la mémoire pour retomber éternellement amoureux de sa femme. C'est l'histoire d'un type qui perd la mémoire à chaque fois qu'il la retrouve. D'un garçon têtu qui veut comprendre pourquoi sans savoir comment. Ou l'inverse. D'un amoureux transi qui ne se souvient plus ...

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“ Une pièce où il est surtout question de l'alcoolisme de Maurice Utrillo généré par la misère de Suzanne Valadon lors de sa naissance. Cet enfant qu'elle n'a pas fait seule va pâtir du fait que sa mère n'accepte pas le rôle assigné aux femmes et veut vivre et se réaliser.
C. Hiegel et C. Paou nous dressent un tableau violent de leur relation conflictuelle mais où l'amour et le dévouement vers l'autre rendent le jeu passionnant. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 24/10/2026

(37 notes)

COMÉDIE DRAMATIQUE. Avril 1935. La peintre Suzanne Valadon est hospitalisée. Tout l’a quittée : son mari, son talent, et bientôt son fils, Maurice Utrillo. Maurice veut épouser la meilleure amie de sa mère. Pour le retenir, Suzanne est prête à tout, même à briser ce mariage. Entre la peinture et la maternité, Suzanne...

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“ Autorisé à écrire du fond de sa geôle, Oscar Wilde s'adresse dans cette longue, douloureuse et déchirante lettre à son jeune amant, Alfred Douglas.
Il y dépeint une relation destructrice d'amour et de dépendance réciproque et brosse un portrait au vitriol du jeune homme.
Et pourtant, cette lettre reste un cri d'amour !
La langue poétique empreinte d'émotion est ici portée avec une puissance contenue par Josselin Girard élégamment en scène par Bruno Dairou.
Un excellent moment de théâtre ! ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 23/10/2026

(10 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE. En 1897, Wilde est condamné à deux ans de prison dont quatorze mois de travaux forcés pour homosexualité à la suite d'un procès qui l'a opposé au père de son jeune amant, Bosie ; envoyé à la prison de Reading, alors qu'il est usé par les tâches faites pour briser, le directeur du lieu accepte qu'i...

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“ Une femme en haillons, Paradis, remarquable Louise Dupuis, déverse un lyrique cri de douleur, elle apostrophe les hommes, la terre entière, pour dénoncer, déterrer la peur vécue par les femmes depuis toujours dans l'espace public. Elle appelle à la création d'une "Permanence des Rêves", un endroit accueillant, bienveillant, au langage universel.
Trois musiciens : Sien, sensible et attentif, Merry, très juste Félicité Chaton d'abord hermétique aux cris et Valence, formidable Samy Zerrouki, qui interroge la masculinité imposée par les pères, plus Astrid, en quête de paix.
Ces quatre personnages bénéficient d'une brillante interprétation, forte et nuancée à la fois, qui, dans un décor épuré, met en valeur la puissance du texte jamais manichéen de Catherine Morlot, aussi à la mise en scène.
Une œuvre vraiment originale et captivante comme souvent à la Reine Blanche. ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 23/10/2026

(2 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Paradis, venue de nulle part, s’installe pendant 3 jours et 3 nuits sur une colline pour crier la colère des femmes qui en ont ras le bol de leur peur dans l’espace public et décident de marcher ensemble contre cette violence intolérable. Autour de Paradis, 4 personnages, 4 voix différentes, trave...

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“ Joli spectacle pour petits...et grands. Excellente interprétation de la troupe. L atmosphère de l œuvre de Dickens est très bien rendue. Mon petit-fils de 8 ans a beaucoup aimé. ”

Avis de Sylvie, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 22/10/2026

(12 notes)

SPECTACLE POUR ENFANTS à partir de 6 ans. Emporté dans un souffle épique par six jeunes comédiens-chanteurs-danseurs, le chef-d’œuvre de Dickens devient une grande comédie musicale. Les artistes nous emmènent dans les bas-fonds de Londres en nous contant cette histoire à la façon des bonimenteurs du XIXe siècle. Ils deviennent tour à tour...

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“ Chante et Tais-toi est une comédie divertissante, très bien écrite (Bravo Laurent Ruquier) avec des comédiens pêchus, etc... tout pour passer un bon moment et pour rire.
Après, c'est vrai, Vincent Niclo ne chante peut-être pas toujours très bien et la fin pourrait être positionnée bien plus tôt de telle sorte qu'on ne s'ennuie pas lors des dernières minutes, ceci dit ça ne gâche en rien le reste de la pièce ni notre propre plaisir. ”

Avis de Guillaume, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 22/10/2026

(47 notes)

COMÉDIE. Pablo Diaz est un chanteur à succès. Un latin lover que son public féminin adule. Sophia, son agent, pense que sa vie privée doit rester privée. La presse people risque de tout faire chavirer.

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“ Avec La Jeanne de Delteil on est à des années lumières de la reconstitution historique, voire religieuse. Au contraire, c'est une vision anticonformiste de la « Pucelle d'Orléans », toute jeune fille encore enfantine, pleine d'humour, de vitalité et pétrie d'humanité !
Pour raconter l'épopée de Jeanne d'Arc, Juliette Rizoud, exceptionnelle, utilise des accessoires et outils présents sur la scène : une table se transforme en cheval, des projecteurs alignés figurent l'armée, un tabouret est le dauphin de France...
Quant au tableau final, Jeanne au bûcher, quelle magnifique et inventive utilisation de simples ... Non ! Mieux vaut vous laisser le plaisir de la surprise ! Quelle découverte originale ! ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 22/10/2026

(6 notes)

TEXTE(S) à partir de 12 ans. Une actrice seule entre sur un plateau nu, éclairé par la seule servante. Autour d’elle : les outils du théâtre — échelle, balai, chariots, projecteurs. Par la seule force de sa parole, elle transforme ces objets en éléments de l’action : une table devient le cheval offert par Charles VII, les pie...

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“ Le texte, le texte, le texte....et quel texte que celui de cette tragédie de Racine écrite au XVIIème siècle ! La Compagnie « À visage découvert » nous propose une version sans décor avec uniquement quelques vêtements et objets et c'est parfait pour profiter pleinement de la beauté du texte et de la musicalité des vers !
Le choix de cette mise en scène sobre et contemporaine nous aide à faire des aller-retours entre la mythologie et maintenant. Le thème évoqué nous propulse dans une constellation familiale et nous montre les affres du transgénérationnel.
Racine nous décrit en vers une passion dévastatrice brillamment interprétée par Suzanne Legrand en Phèdre. Amine Chaib en Hippolyte, Nina Cruveiller en Oenone et Aricie et Charles Tesnières en Thésée complètent cette belle distribution et nous entrainent dans cette tragédie familiale.
Un bémol cependant concernant la bande sonore qui malheureusement couvre certaines répliques et c'est fort dommage !
Amoureux de beaux textes, n'hésitez pas à aller découvrir ce très beau spectacle ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 21/10/2026

(4 notes)

COMÉDIE DRAMATIQUE RÉPERTOIRE CLASSIQUE. Phèdre, épouse de Thésée, croit ce dernier mort. Libérée par cette nouvelle, elle se laisse aller à avouer à Hippolyte, son beau-fils, la passion coupable qu’elle éprouve pour lui. Cet aveu met bientôt Phèdre dans une situation intenable : non seulement Hippolyte la rejette mais Thésée, qui avait ...

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“ Très bon spectacle.
bien chanté et bien documenté
a voir et revoir ”

Avis de Youcef, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 21/10/2026

(101 notes)

SPECTACLE MUSICAL à partir de 12 ans. Une célébration de son art, de son esprit, et de cet héritage intemporel qui résonne encore aujourd’hui. Après tant d’années à fredonner ses chansons, je me suis plongé dans les interviews, les écrits et les pensées de Georges Brassens. Peu à peu, un fil s’est tissé, non pas pour raconter sa vie, ...

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“ Maxime d'Aboville est au taquet, Napoléon rien de moins et c'est sublime tant l'interprétation est parlante. Tout son visage s'anime, les yeux en disent bientôt plus que la voix. On a tant écrit sur cet homme mais là on a l'impression de l'entendre, le voir évoluer et ne pas vraiment comprendre sa chute. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 20/10/2026

(4 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE. De la campagne d'Italie à son exil à Sainte-Hélène - de la gloire de Bonaparte à la chute de Napoléon - Maxime d'Aboville ressuscite l'épopée de l’une des figures les plus ambiguës de notre Histoire. Accompagné par Chateaubriand, Hugo, Tolstoï, d'Ormesson, il traverse cette existence vouée à la co...

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“ Des anciens de « on ne demande qu'à en rire » qui ont réussi, et qui ne demandent qu'à nous faire rire. Un quatuor irrésistible Claudia Tagbo, Élise Diamant, Florent Peyre et Arié Elmaleh nous divertissent dans un joli décor sur un texte de Sacha Judaszko et Fabrice Donnio truffé de jeux de mots et de blagues qui plus elles sont grosses plus elles font rire. Faire de l'humour avec le handicap peu en choquer quelques-uns. Pour ma part j'ai passé une bonne soirée dans un cadre agréable. Un rebondissement vous attend à la fin de cette comédie, mais pour le découvrir il faut aller la voir ! ”

Avis de Patrick, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 19/10/2026

(34 notes)

COMÉDIE. Un fou rire. Une catastrophe. Romain a éclaté de rire au pire moment imaginable. Celui où même un sourire était impensable. Depuis, Sarah refuse de lui pardonner. Mais leurs invités, Jean-François et Mathilde, n'ont qu'une envie : découvrir ce qui s'est réellement passé. Comment un simple fou rire...

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“ Une mise en scène judicieuse et des comédiens au top notamment Eric Prat qui incarne Hitchcock ce personnage talentueux qui a abusé de sa notoriété est parfaitement rendu. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 17/10/2026

(75 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Alfred Hitchcock réunit la scénariste JP Allen et la comédienne vedette Tippi Hedren, juste avant le tournage de « Pas de printemps pour Marnie », pour leur faire découvrir un projet mystérieux : un scénario inspiré de l’histoire fantastique de Mary Rose, par l’auteur de Peter Pan. La lecture priv...

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“ Les eighties pour le décor kitsch, les références aux stars hollywoodiennes, Rita Hayworth ou Joan Crawford, et mille autres clins d'œil aux super-héroïnes des comics books américains ... si opposées au misogyne philosophe Schopenhauer (Chopin Hour ?!) celui de la musique d'Ella Fitzgerald "isn't it a pity".
Mais surtout trois magnifiques interprètes, David Bescond, dans tous les rôles masculins, entouré de deux somptueuses comédiennes, Sahra Daugreilh inénarrable Edwige et Laure Giappiconi sculpturale Ultra-Girl.
Entre fantasme et réalité, faut-il choisir ? Le spectacle atypique, dynamique, déjanté et si drôle mêle souvenirs et réflexions pour un moment de réel plaisir.
Une bulle d'enthousiasme à savourer ! ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 17/10/2026

(11 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 12 ans. Eddwige a grandi en rêvant au destin extraordinaire des superhéros de comics.. Aujourd’hui, traductrice, c’est dans son salon tout droit sorti d’un film d’Almodovar, qu’elle adapte les aventures de l’intrépide et sensuelle Ultra-Girl. Mais, entre deux bulles, les rêves et les fantasmes affleurent,...

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“ Juliette Rizoud est si expressive, joue si bien que tout ce fatras m'a dérangé, sauf en ce qui concerne le bûcher qui est un merveilleux final, mais tout ceci est très personnel. Le texte est bien conçu, il nous parle de la vie de Jeanne d'arc et ne s'arrête pas aux voix mais développe son histoire et insiste sur l'abandon après le sacre. Quelques clins d'oeil postérieurs nous amusent et dinamisent la pièce. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 15/10/2026

(6 notes)

TEXTE(S) à partir de 12 ans. Une actrice seule entre sur un plateau nu, éclairé par la seule servante. Autour d’elle : les outils du théâtre — échelle, balai, chariots, projecteurs. Par la seule force de sa parole, elle transforme ces objets en éléments de l’action : une table devient le cheval offert par Charles VII, les pie...

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“ Pessoa ! L'immense écrivain, le choix pertinent de ses "réflexions et états d'âme" et, dans un décor épuré, l'excellent comédien dont la voix, la diction et la gestuelle donnent au texte ses magnifiques nuances.
François Marthouret incarne Soares, cet employé comptable dont le journal du quotidien conjugue philosophie et émotion ! Une splendide gageure ! ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 15/10/2026

(14 notes)

TEXTE(S). Homme aux mille détours, Fernando Pessoa est aujourd'hui considéré comme le plus grand écrivain portugais depuis la Renaissance. François Marthouret dans ce spectacle en restitue des réflexions et états d'âme qui font se cotôyer sans cesse lucidité et désespoir dans des phrases pour la plupart ino...

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“ Quand c'est du Dennis Kelly, il faut y aller, les yeux fermés - mais le cœur préparé - surtout pour cet immense dramaturge. Pour la puissance des mots, leur violence, leur capacité à faire surgir l'horreur au détour d'une phrase, d'un aveu, d'un silence. Une écriture qui nous entraîne dans une spirale suffocante, où l'effroi naît autant de ce qui se dit que de ce qui se révèle peu à peu. Peu importent les éventuelles faiblesses de la mise en scène : le texte est là, implacable, et sa puissance suffit à justifier le voyage. Il y a des pièces que l'on va voir pour leur mise en scène ; celle-ci, il faut aller l'entendre pour ce que les mots nous font subir. ”

Avis de Oana, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 15/10/2026

(7 notes)

TRAGÉDIE à partir de 15 ans. Orphelins, nouvelle mise en scène d'Olivier Sanquer ("Tom à la ferme" - Coup de Coeur Télérama, "Les Feluettes"), s'abat comme une rafale en plein visage. Une pulvérisation brutale du huis clos qui nous projette dans la sauvagerie du réel. Fidèle au dogme In-Yer-Face et à la plume chirurgicale de ...

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“ Avec "La Jeanne de Delteil" c'est le TNP qui débarque à Paris : quelle chance de voir venir à nous cette grande maison de théâtre, sans avoir à parcourir des kilomètres pour aller à sa rencontre ! Depuis 2009 au répertoire du TNP ensuite en tournée dans toute la France, c'est un peu la montagne qui vient à Mahomet : un spectacle de cette qualité, dans une mise en scène prestigieuse et une interprétation éblouissante, c'est un immense cadeau.
Juliette Rizoud incarne l'ingénuité par son jeu vivant et spontané, elle ne présente pas Jeanne uniquement comme une héroïne historique ou une sainte solennelle. Son jeu fait ressortir sa candeur, son énergie et sa jeunesse : elle passe de l'innocence à la joie, de l'humour à la colère, ce qui donne au personnage une grande vitalité, à la fois naïve, spontanée et profondément habitée par sa foi. Sa manière de vivre son histoire avec enthousiasme rappelle l'innocence de l'enfance et son imagination : la mise en scène de Christian Schiaretti, débordante de trouvailles, la traduit par un espace simple et ludique. La transformation des objets évoque la puissance de l'affabulation enfantine : quelques éléments de la plus haute banalité suffisent pour inventer un monde entier. Dans ce théâtre à vue, le spectateur assiste à la création de l'histoire sous ses yeux, comme s'il participait lui-même au jeu. C'est du pur théâtre et c'est magistral ! ”

Avis de Oana, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 15/10/2026

(6 notes)

TEXTE(S) à partir de 12 ans. Une actrice seule entre sur un plateau nu, éclairé par la seule servante. Autour d’elle : les outils du théâtre — échelle, balai, chariots, projecteurs. Par la seule force de sa parole, elle transforme ces objets en éléments de l’action : une table devient le cheval offert par Charles VII, les pie...

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