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Nous avons vu pour vous  ?
Du pur boulevard : mauvaise foi, quiproquos et rebondissements sont au rendez-vous. Rien d'original mais l'ensemble fonctionne très bien, et on suit avec amusement les déboires de ces deux couples.
Avis de Valérie, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(98 notes)
SOIRÉE AVAIT SI BIEN COMMENCÉ (LA)
Théâtre de Passy
Jusqu'au dimanche 17 mai

COMÉDIE. En amour comme en amitié, un petit mensonge peut-il tout faire basculer ? Ce soir, Paul-Antoine fête ses 40 ans. Sa femme, Agnès et ses amis lui ont préparé un anniversaire surprise qui va s’avérer bien plus surprenant que prévu... Entre mensonges, trahisons et révélations, pour ce couple ordinair...

Une comédie dans l'air du temps, qui s'amuse des différences entre les deux protagonistes. L'histoire se révèle moins prévisible qu'on ne le pensait au départ. Serge Bonafous, également co-auteur et metteur en scène de la pièce, s'en donne à coeur joie en interprétant son personnnage. Un très bon divertissement.
Avis de Valérie, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(3 notes)
INCIDENT VOYAGEUR
THÉÂTRE DU MARAIS
Jusqu'au vendredi 26 juin

COMÉDIE. Bloqués sur la voie à cause d'un "incident voyageur", ils vont devoir cohabiter alors que tout semble les opposer. Seul point commun, ils sont tous les deux célibataires. Loin des clichés attendus, ils vont se découvrir, rire, nous faire rire, et constater que cette rencontre fortuite va finalemen...

Requiem pour les Vivants, c'est reprendre contact avec soi même et ça passe par les sens, c'est se donner rendez-vous humblement et vrai.
Oui nous avons tous des cicatrices, nous avons bien appris notre leçon et rien ne dépasse, tout est au fond. Parfois les émotions nous submergent et nous coulons. Sur scène tout est vrai, cette bande de copains très unis est sincère.
L'architecture de l'appartement m'a fait penser à le Corbusier dont la Citée Radieuse est à Marseille.
Quand les danseurs ont commencé à danser, j'ai revu une amie me prenant ma main et le posant sur son ventre rond et me dire tu sens comme il bouge !! Cette sensation du vivant sans le voir, c'est mystérieux profond et fort.
La notion du rythme m'a fait penser au pendule de Newton.
Mais quand vous avez chanté....ma carapace s'est brisée. Qui a dit que la distance entre la tête et le cœur était un long chemin...
Emile Jacques-Dalcrose a trouvé que la rythmique était une bonne école et a développé la corporalité !! Je me suis surpris à ne plus respirer pendant le spectacle. Si le thème est lourd et nous fait remonter à la surface des sentiments qui sont tristes, avec le tableau où Adèle annonce à la maman je me suis trouvé devant la fresque de l'Annonciation de Fra Angelico car pour mourir il faut bien naître. La vidéo est un support important pour ce spectacle car elle nous montre l'invisible ou une interprétation.
J'ai été soulagé d'entendre la maman crier. C'est vrai que l'on fait crier les enfants à la naissance. Et la maman veut exister et mettre de la distance avec sa douleur.
Le spectacle est puissant et fort mais à ne manquer sous aucun prétexte, courez-y vous ne le regretterez pas.
Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(8 notes)
REQUIEM POUR LES VIVANTS
Cartoucherie - La Tempête
Du jeudi 12 mars au dimanche 12 avril 2026

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. "Quand je saute j’existe" dit l’un d’entre eux. Tout bascule après la mort de Jonas. Comment annoncer le drame à sa mère ? Comment les vivants œuvrent collectivement pour donner une réponse à cette mort ? Éprouver par le corps toutes ces questions, ressentir le vertige. Et quand les mots ne suffis...

Une fantaisie qui nous mène entre les deux guerres. Depuis près de 100 ans se sont écoulés. Une autre façon de présenter des textes, un humour différent, plus simple mais non dénué d'intérêt, qui nous amusent.
Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(4 notes)
J'AI MANGE MA FOURCHETTE
Théâtre de Passy
Jusqu'au samedi 16 mai

SPECTACLE MUSICAL. Ça a l'air de commencer comme un récital tout à fait sérieux mais très vite le chanteur s'interrompt, se livre, se confie. Car ce chanteur est avant tout un homme de son temps, un homme dont on va suivre l'hilarant parcours amoureux en plongeant dans le répertoire de la chanson humoristique frança...

Adama Diop de sa voix chaude africaine reprend des textes d'Aimé Césaire tout en leurs apportant sa touche personnelle. Écouter ces phrases si bien pensées dans un français choisi et raffiné est délicieux. Dans un premier temps les vers parlent du chaos genérė par les hommes puis arrive la renaissance s'inspirant des qualités dites féminines qui se trouvent mêlées dans chacun de nous. Il est accompagné de deux merveilleux musiciens Dramane Dembélé et Jessica Martin-Moresco à la voix pure qui s'élève. Le décor floral et les tenues recherchées apportent la touche finale qui nous emporte vers cette vision certes utopique mais à laquelle on a envie un instant de croire.
Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(6 notes)
APOCALYPSE D'ADAM ET AIMÉE (L')
THÉÂTRE DU ROND-POINT
Jusqu'au samedi 18 avril

SEUL(E) EN SCÈNE. Le comédien, révélé notamment par Frank Castorf, Julien Gosselin et Jean-François Sivadier, poursuit son travail de création et revisite l’œuvre fondatrice du poète Aimé Césaire, Cahier d’un retour au pays natal. Au crépuscule de sa vie, un père raconte à sa fille sa terre, avant l’extinction de l...

.
On retrouve la pertinence des sujets
abordés, et la qualité de l'humour de
Frédérick Sigrist, qui affronte la perte
d'illusions proportionnelle à l'avancée
en âge...
.
j2f.
.
Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(17 notes)
FRÉDÉRICK SIGRIST : 39-45 L’ÂGE DE LA DÉCONSTRUCTION
THÉÂTRE FUNAMBULE MONTMARTRE
Jusqu'au dimanche 10 mai

SEUL(E) EN SCÈNE à partir de 10 ans. Humoriste à la carrière riche en chroniques radio et télé - France Inter notamment, dont il connaît bien les longs couloirs à moquette - Frédérick Sigrist revient sur la tranche d’âge la plus marquante de sa vie dans son nouveau spectacle : "39 – 45", l’âge de la déconstruction. Mais comment se dé...

.
Cette modernisation très réussie garde
intacte la langue de Molière, concentre
l'attention sur les rouages de l'intrigue,
en ouvrant des perspectives décalées,
d'interprétation.
.
j2f.
.
Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(74 notes)
ECOLE DES FEMMES (L')
ARTISTIC THÉÂTRE (L')
Jusqu'au jeudi 4 juin

COMÉDIE RÉPERTOIRE CLASSIQUE. C'est l'histoire d'une journée dans la maison d'Arnolphe, ce tuteur qui aime et veut épouser sa pupille, mais qui, pour qu'elle reste bien à lui, l'éduque dans l'ignorance et l'isole du monde extérieur... On sait que la comédie contrarie son projet et le ridiculise, mais on peut compter sur Frédér...

.
Un duo complice et plein de malice,
pour évoquer les moments clefs de
la vie de Louis Aragon et servir des
extraits de ses poèmes.
.
j2f.
.
Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(5 notes)
JUDITH MAGRE DIT ARAGON
THÉÂTRE DU POCHE-MONTPARNASSE
Jusqu'au lundi 27 avril

LECTURE. Poursuivant leur duo acclamé autour de la vie d’Apollinaire, Judith Magre et Eric Naulleau célèbrent Aragon. Poète à la vie ambigüe, romancier, journaliste, figure incontournable du communisme, du dadaïsme, du surréalisme, Louis Aragon est connu pour son engagement dans la Résistance et pour son a...

.
Outre la mise en scène, extrêmement
détaillée et l'interprétation, totalement
impliquée, l'atout majeur du spectacle
réside dans l'équilibre astucieux entre
personnages emblématiques et ceux,
qui bien que fictifs, accompagnent les
faits historiques...
.
j2f.
.
Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026


(3 notes)
COMMENT TOMBENT LES ROIS
Cartoucherie - L'Epée de bois
Jusqu'au dimanche 19 avril

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 10 ans. Au cœur de la Révolution française, une fratrie vacille, emportée par la lente métamorphose des Lumières en Terreur. La pièce raconte la montée des tensions, l’effondrement des idéaux et l’embrasement des passions. Nicolas, député modéré et amoureux de Manon Roland, est déchiré entre fidélité fami...

.
Une fiction, inspirée d'une expérience
réelle, remontant à l'aube des années
90, réadaptée à l'époque actuelle. Un
enfermement volontaire, indiqué dans
Le pitch, qui tend à montrer que la vie
en totale autarcie est possible... Pour
ma part, et malgré l'intérêt dramatique
de la pièce, j'ai eu du mal avec le côté
volontairement narratif utilisé...
.
j2f.
.
Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 12/04/2026


(3 notes)
BIOSPHÈRE
MONFORT THÉÂTRE
Jusqu'au samedi 18 avril

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 13 ans. 2025, Hautes-Pyrénées. Un entrepreneur intrépide et un collectif aventureux d’artistes et de scientifiques font surgir de terre la Biosphère, un projet imposant au croisement de la prouesse technologique, de l’exploration spatiale et de l’utopie écologique. Une équipe de cinq personnes s’apprête à...

Emmanuel Besnault interprète principalement les rôles d'Augustin et de François en les chevauchants. Cela nous demande une grande concentration mais le résultat en vaut la chandelle. On le suit dans ses quêtes entre réalités et rêves, l'on imagine sans problème les lieux, les autres personnages. Mais aussi l'adolescence puis le début de la vie d'adulte. Ces lenteurs, l'effacement de soi correspondent à ces années d'avant guerre où la religion avait encore beaucoup d'emprise sur les humains. Les costumes, le décor, les musiques et les lumières sont particulièrement réussis. Un joli moment qui nous replonge dans les lectures de nos jeunes années.
Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 12/04/2026


(9 notes)
GRAND MEAULNES (LE)
THÉÂTRE DU LUCERNAIRE
Jusqu'au dimanche 14 juin

SEUL(E) EN SCÈNE à partir de 10 ans. La vie du jeune Augustin Meaulnes bascule lors d’une fête étrange, dans un domaine mystérieux, où il tombe amoureux d’Yvonne de Gallais. Nimbé de mélancolie et d’onirisme, ce récit fondateur sur la fin de l’enfance est une invitation à construire son bonheur au présent. Unique roman de son jeune a...

Entouré de Dramane Dembélé, musicien multi-instrumentiste, Jessica Martin-Maresco, chant, clavier et interprétation, Adama Diop d'emblée inspiré, magnétique et incandescent, s'empare de l'Apocalypse et mêle son propre récit à la puissance du grand poète martiniquais Aimé Césaire : Cahier d'un retour au pays natal. Mémoire, testament, héritage... un père à sa fille, message universel ...
Les lumières, les beaux visages d'Adam et Aimée et le décor floral final parachèvent l'impression d'embarquer pour un voyage onirique, musical et poétique ! Sublime !
Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 11/04/2026


(6 notes)
APOCALYPSE D'ADAM ET AIMÉE (L')
THÉÂTRE DU ROND-POINT
Jusqu'au samedi 18 avril

SEUL(E) EN SCÈNE. Le comédien, révélé notamment par Frank Castorf, Julien Gosselin et Jean-François Sivadier, poursuit son travail de création et revisite l’œuvre fondatrice du poète Aimé Césaire, Cahier d’un retour au pays natal. Au crépuscule de sa vie, un père raconte à sa fille sa terre, avant l’extinction de l...

"Il vaut mieux mourir sur scène qu'à l'Ehpad" ! Dès l'avant-propos le ton est donné, un humour souriant.
Pourtant, Mohamed El Khatib s'attaque au tabou qui entoure la vie affective et sexuelle des personnes âgées, sexualité qu'on leur dénie, par pudeur, ou parce qu'on refuse de la voir à l'instar de leurs enfants.
De jolis moments tels les dialogues de Roméo et Juliette ou bien Bérénice, d'autres plus émouvants comme l'hisoire d'Anne et Jean-Claude, d'autres encore drôles et décalés tel le bootyshake de Salimata, galvanisée par son idylle avec un mexicain "caliente" ! Enfin une belle performance de Yasmine Hadj Ali, délicieuse aide-soignante aux anecdotes croustillantes et à la voix exceptionnelle !
Certes, le spectacle aborde diverses formes d'amours, hétéros comme homos, cependant j'aurais espéré davantage d'audace pour mieux défier le conformisme et les préjugés qui rendent transparents ces « vieux ».
Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 11/04/2026


(5 notes)
VIE SCRÈTE DES VIEUX (LA)
THÉÂTRE DU ROND-POINT
Jusqu'au samedi 18 avril

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Sur le parquet d’une salle de bal, huit vieilles et vieux parlent d’amour et de sexualité. Chacune et chacun raconte son histoire pour se faire le porte-voix de toute une génération. Sous le regard du dramaturge et metteur en scène Mohamed El Khatib, de façon aussi drôle que poignante,ces témoins ...

Ce docu-fiction théâtral est totalement réjouissant. Il met en lumière un sujet trop souvent passé sous silence : la vie affective et sexuelle des personnes âgées, trop souvent niée, minimisée, voire réprimée, que ce soit en EHPAD ou au sein de la famille. Ces petits vieux nous ouvrent leur intimité avec une sincérité qui mêle émotion, humour, amertume, incompréhension et parfois indignation. Pour cette approche sensible, le metteur en scène a choisi un humour décalé et franc, sans tomber dans le grotesque, qui fait surgir les non-dits. On rit beaucoup, mais toujours avec la conscience d'être touché par ce que l'on découvre.
Mohamed El Khatib agit comme un révélateur. Il nous invite à regarder ce que nous préférons souvent ignorer, et à écouter ce que ces voix ont à dire.
Avis de vv, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 11/04/2026


(5 notes)
VIE SCRÈTE DES VIEUX (LA)
THÉÂTRE DU ROND-POINT
Jusqu'au samedi 18 avril

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Sur le parquet d’une salle de bal, huit vieilles et vieux parlent d’amour et de sexualité. Chacune et chacun raconte son histoire pour se faire le porte-voix de toute une génération. Sous le regard du dramaturge et metteur en scène Mohamed El Khatib, de façon aussi drôle que poignante,ces témoins ...

Sur fond d'effondrement de l'Europe illustré longuement par une vidéo, Sigmund Freud, à la fin de sa vie, et sa fille Anna s'affrontent autour de l'OEdipe, concept historiquement utilisé pour culpabiliser voire faire taire les victimes d'inceste, en particulier les enfants dans le milieu familial.
Dans un dialogue tendu et magistralement interprété, ce spectacle offre une approche féminine et féministe avant l'heure, comme pour repenser «le rapport entre le réel et le fantasme» dans la théorie psychanalytique.
Une œuvre exigeante qualité Reine Blanche !
Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 11/04/2026


(3 notes)
FREUD, DERNIER COMBAT
THÉÂTRE DE LA REINE BLANCHE
Jusqu'au dimanche 3 mai

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Freud sent sa mort proche alors que l’Europe s’effondre. Un dialogue tendu à l’extrême avec sa fille Anna le met face à un dilemme douloureux : et s’il avait conçu le complexe d’Œdipe comme substitution à sa première théorie dans laquelle un abus sexuel réel et non un fantasme était responsable du...

Aucune psychologie dans le texte de Bernard‑Marie Koltès : c'est l'une des forces de Roberto Zucco, cette manière de refuser toute explication, toute tentative de comprendre l'incompréhensible. Zucco est un psychopathe à la beauté assassine qui séduit les femmes sans jamais les aimer, comme si l'amour appartenait à un monde auquel il n'a pas accès.
En resserrant la pièce à une heure trente au lieu des trois heures habituelles, Rose Noël condense l'action et installe une tension continue, presque suffocante. Cette durée réduite met en exergue la brutalité animale du personnage, une violence nue qui se heurte à la fragilité des figures féminines. Ces femmes tentent, chacune à leur manière, de survivre à son passage. Leur présence scénique forme un contrepoint essentiel à la noirceur de Zucco, rappelant qu'il existe un autre possible. Parmi elles, l'éblouissante Lola Blanchard, bouleversante dans le rôle de la sœur de la gamine : vulnérable, lucide, traversée de douleurs.
La musique et les chants apportent également une grande beauté au spectacle. Ils accompagnent les variations de ton, d'atmosphère et de rythme.
Un spectacle percutant dans tous les sens du terme.
Avis de vv, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 10/04/2026


(15 notes)
ROBERTO ZUCCO
THÉÂTRE 14
Jusqu'au samedi 18 avril

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Une nuit, Roberto Zucco s’évade de la prison dans laquelle il a été incarcéré pour le meurtre de son père. Commence alors une cavale vertigineuse, jalonnée de rencontres, illustratrices d’une quête d’identité. Alors qu’il est sans cesse traqué par les inspecteurs, son visage d’ange ne fera qu’intr...

Utopie et dystopie coexistent et se transforment l'un en l'autre dans "Biosphère": c'est toute la force de la réflexion de Frédéric Sonntag qui joue volontairement sur l'ambiguïté: ce qui semble idéal au départ révèle progressivement ses zones sombres.
Ce qui, au début, est présenté comme un espace protégé, séparé du monde extérieur, comme une harmonie avec la nature, dans un écosystème maîtrisé - prenant la forme d'un projet scientifique visant un avenir meilleur, avec une organisation rationnelle, presque parfaite - a tout d'une utopie classique: un monde fermé censé corriger les défauts du monde réel. Mais très vite, cette utopie inaugurée en fanfare montre ses limites: l'enfermement avec la perte des libertés individuelles, le contrôle scientifique des individus doublé d'un manque de transparence sur le projet réel - et les humains finalement réduits à des fonctions dans un système. La Biosphère devient alors un système oppressant sous couvert de perfection.
Dans une mise en scène foisonnante, sollicitante à tous les niveaux, "Biosphère" montre que toute utopie implique un contrôle, que ce contrôle peut dériver vers une oppression, et que le rêve d'un monde parfait peut devenir un cauchemar. C'est une critique de la foi excessive dans la science, des projets "parfaits" imposés aux humains et de la croyance en des systèmes fermés qui prétendent sauver le monde.
Le message final devient clair : une utopie imposée devient presque toujours une dystopie.
Avis de Oana, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 10/04/2026


(3 notes)
BIOSPHÈRE
MONFORT THÉÂTRE
Jusqu'au samedi 18 avril

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 13 ans. 2025, Hautes-Pyrénées. Un entrepreneur intrépide et un collectif aventureux d’artistes et de scientifiques font surgir de terre la Biosphère, un projet imposant au croisement de la prouesse technologique, de l’exploration spatiale et de l’utopie écologique. Une équipe de cinq personnes s’apprête à...

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Texte intelligent pour cette joute verbale,
doucereusement acerbe, intelligemment
menée, et dont l'enjeu est incertain pour
les deux protagonistes. Aucun des deux
n'en ressortira complètement gagnant ni
réellement perdant... Suspens !!!
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j2f.
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Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 10/04/2026


(100 notes)
UNE HEURE À T'ATTENDRE
THÉÂTRE DE PARIS - SALLE RÉJANE
Jusqu'au jeudi 30 avril

COMÉDIE DRAMATIQUE à partir de 10 ans. Une heure. Trois personnages. Deux présences. Une absence. Dans un appartement sous les toits, coupés du monde, deux hommes cohabitent, se jaugent, s'affrontent. Elle n'est pas là, pas encore. Pourtant, tout en elle résonne dans la pièce : son parfum dans l'air, son nom sur les lèvres, son souveni...

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Je n'ai pas (encore) lu le livre qui est à
l'origine de cette adaptation de Pauline
Bureau. J'ai retrouvé la virtuosité de sa
forme habituelle de mise en espace, et
son talent pour donner plusieurs points
de perspective, et angles de vision, qui
déclenchent de vives émotions, surtout
vers la fin... J'imagine que dans le récit
d'Adélaïde Bon, quelques personnages
et détails sont beaucoup plus définis et
approfondis... En tous cas, cette pièce
est fondamentalement nécessaire !
.
j2f.
.
Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 10/04/2026


(7 notes)
ENTRE PARENTHÈSES
THÉÂTRE NATIONAL DE LA COLLINE
Jusqu'au dimanche 19 avril

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Pauline Bureau poursuit son exploration des liens entre intime et politique avec cette adaptation du récit d’Adélaïde Bon. Un appel de la brigade des mineurs rouvre une blessure enfouie : l’agression subie à neuf ans, restée sans mot ni justice. À travers une enquête obstinée, un procès hors norme...

L'originalité de cette comédie burlesque, rondement menée provient de l'inventivité de la mise en scène rythmée de Jérémie Lippmann. Le public du premier soir de la nouvelle distribution de la pièce était aussi entousiaste que les comédiens sur les planches. Derrière la farce, il se détache des thématiques connues comme la difficulté à communiquer avec l'autre, ainsi que la peur d'etre déçu par la rencontre... Excellente comédie.
Avis de Stéphane, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 10/04/2026


(150 notes)
MUR/MURE
THÉÂTRE DE LA MICHODIÈRE
Jusqu'au dimanche 5 juillet

COMÉDIE à partir de 12 ans. Comment deux personnes, que tout oppose, pourraient s’entendre, se rencontrer… sans se voir ? Machin, inventeur loufoque et misanthrope assumé, n’a besoin que d’une chose : le silence absolu. Grâce à ses inventions aussi ingénieuses que saugrenues, il a toujours réussi à faire fuir ses voisins. Ju...