“ En voici pour moi une immense découverte sur une partie de la vie du grand Victor Hugo et celle-ci a un nom : Juliette Drouet !
Leur histoire d'amour a duré plus de 50 ans et a vu le jour le 16 février 1833, tant j'étais captivé j'ai tout retenu.
Les costumes sont réussis et la pièce est remarquablement interprétée, même si on réalise assez vite qu'Anthéa Sogno - auteure et comédienne - semble être incroyablement possédée par son personnage. ”

Avis de Guillaume, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 16/04/2026

(205 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 14 ans. Une véritable et magnifique histoire d’amour, celle de Juliette Drouet et Victor Hugo qui se sont aimés durant 50 ans et échangèrent 23 653 lettres et quelques secousses… Cette pièce, composée à partir de leurs écrits, illustre dans un enchaînement de scènes les grands moments de leur vie intime, ...

Voir tous les détails 

“ Une pénétration vaginale d'un ou deux doigts par un homme sur de petites filles à partir de 6 ans qui dans le même temps les oblige à caresser son membre en érection et cela pendant des années sur des centaines de fillettes.
Bien sûr nous savons tous que le subconscient est atteint, que le traumatisme durera toute la vie. Mais là le déroulement des épreuves avec les autorités, la reconstruction quand cela est, nous est démontré avec naturel sans pathos et l'on mesure encore plus l'horreur qu'est l'agression d'enfants sans défenses.
La compréhension de l'intitulé de la pièce est glaçante. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 16/04/2026

(9 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Pauline Bureau poursuit son exploration des liens entre intime et politique avec cette adaptation du récit d’Adélaïde Bon. Un appel de la brigade des mineurs rouvre une blessure enfouie : l’agression subie à neuf ans, restée sans mot ni justice. À travers une enquête obstinée, un procès hors norme...

Voir tous les détails 

“ Ce "Télescopage", au propre comme au figuré, parfaitement écrit et interprété par Jamel Khada, offre un réel intérêt par son propos d'une grande subtilité et par sa verve exceptionnelle dans les registres de langue caractéristiques des deux personnages antagonistes, Nenesse, fâché avec les mots et Jean-Paul au contraire amoureux de la poésie et du langage.
Jeux de mots savoureux, accents, mimiques et gestuelle contribuent à rendre vivante la rencontre improbable de ces deux hommes empêchés pourtant si attachants !
Voilà donc un seul-en-scène qui vaut le détour ! C'est drôle, dense, sans temps morts, une véritable pièce de théâtre, à des années lumières des habituels sketches de stand-up. À ne pas manquer, assurément ! ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 15/04/2026

(8 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE. L’un est dans la colère, l’autre dans le raisonnement. L’un agit par pulsion, l’autre par mise à distance. Pour l’un, la prison n’a pas de secret. Pour l’autre, les mots sont un refuge. À mesure que la confrontation s’installe, les certitudes vacillent, les rôles se déplacent, les frontières se br...

Voir tous les détails 

“ En pénétrant dans l'antre d'E. Czerczuk, nous glissons aussitôt entre Eros et Thanatos. La scène avec son dispositif bi-frontal, plongée dans une obscurité presque totale, installe une atmosphère de mystère qui enveloppe tout ce diptyque. L'alternance entre tradition et modernité, entre douceur et rupture, porte la marque de la créatrice : comme les costumes folkloriques du mariage, blancs et fleuris, qui illuminent les tableaux et accentuent l'étrangeté du marié vêtu de mauve, danseur de hip-hop dont la présence détonne. Elle sait, comme toujours, nous surprendre, nous dérouter, et surtout nous émerveiller. Son univers, aussi incongru puisse‑t‑il paraître, se transforme en poésie et ouvre les portes de l'imaginaire. Il faut enfin saluer les 30 artistes qui portent ce spectacle avec énergie et talent. ”

Avis de vv, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 15/04/2026

(7 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. La nouvelle création d’Elizabeth Czerczuk dit la démesure de l'amour, son élan et son intemporalité. Elle ouvre sur des régions insoupçonnées où la mort n'a pas le dernier mot, et où la vie n'est pas une négation de la mort. Ce spectacle vertigineux puise dans la tradition littéraire polonaise. Le...

Voir tous les détails 

“ Les lumières sculptent l'espace avec précision, les vidéos augmentent les émotions ressenties, les déplacements semblent chorégraphiés, et chaque élément de décor trouve sa juste place.
Bienvenu chez Pauline Bureau dont la mise en scène est d'une incroyable élégance.
Chez elle, cette maîtrise de l'espace et des accessoires confère à l'ensemble du spectacle une puissance visuelle remarquable et reste au service du texte librement adapté du livre d'Adélaïde Bon.
Les actrices et acteurs habitent leurs rôles avec une sincérité palpable, laissant affleurer les émotions. Elles tremblent dans une voix, se suspendent dans un silence, éclatent dans un regard.
L'intensité émotionnelle saisit tout le monde : insidieuse, scène après scène, jusqu'à devenir presque physique, elle s'installe !
Le spectateur n'est pas simplement témoin : il est impliqué ! Des instants serrent la gorge, d'autres laissent un vide vertigineux, et l'on se surprend à retenir son souffle, comme pour ne pas rompre la fragilité de ce qui se joue.
Cette capacité à faire naître des émotions aussi brutes, aussi partagées, est sans doute la plus grande réussite du spectacle.
Pour cette harmonie si rare, ce texte touchant, et ses personnages, « Entre parenthèses » intègre le top 10 des meilleurs spectacles que j'ai pu voir ces 15 dernières années. Il ne vous reste qu'à le choisir aussi, il reste quelques représentations.
Au silence du final, arrive ce moment suspendu, fragile.
Alors, ce n'est pas une simple salve d'applaudissements qui vient remercier ou féliciter. C'est une belle vague qui salue la prouesse.
Quand la Colline toute entière se lève pour saluer ce qui vient d'être vécu, on n'est pas près d'oublier ce spectacle! ”

Avis de cc, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 15/04/2026

(9 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Pauline Bureau poursuit son exploration des liens entre intime et politique avec cette adaptation du récit d’Adélaïde Bon. Un appel de la brigade des mineurs rouvre une blessure enfouie : l’agression subie à neuf ans, restée sans mot ni justice. À travers une enquête obstinée, un procès hors norme...

Voir tous les détails 

“ Claire Mirande joue merveilleusement une interprétation de la dégénérescence humaine mais Antoine Lemaire qui est également l'auteur s'est donné un rôle d'amoureux inconditionnel qui ne craque jamais, accepte tout et presque toujours dans la retenue, soit un homme parfait un phénomène que je n'ai jamais rencontré personnellement qui rend la pièce fade et déséquilibrée. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 15/04/2026

(9 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Quand la perte de la mémoire réinvente les histoires d’amour ! Un texte réjouissant qui donne envie de profiter de la vie. Que devient le rapport amoureux quand la maladie et la perte de la mémoire embarque l'un des deux partenaires d’un couple dans un lointain inconnu. Et si oublier était le moye...

Voir tous les détails 

“ D'abord saluer le retour à la Colline d'un texte de Arne Lygre mis en scène par Stéphane Braunschweig.
Puis noter l'usage splendide du décor immaculé dont la géométrie varie au fil du propos, associé au jeu sophistiqué des lumières.
Ensuite dire de le bonheur de savourer l'interprétation tout en nuances et aussi la diction parfaite des ces trois comédiennes talentueuses, Cécile Coustillac, Chloé Réjon ardente et Clotilde Mollet toujours tellement juste dans des registres si différents.
Enfin suivre avec un intérêt croissant l'histoire de ces trois femmes Astrid, Sara, Eva et, en miroir, des trois hommes qui jalonnent leur vie, le fils, le frère, le père. Dans les dialogues, leur amitié, leurs liens sont exposés avec une acuité parfois douloureuse, passant de l'émotion à l'humour, permettant une analyse de ces liens Ô combien humains.
Qu'est-ce que l'amitié ? Comment trouver "sa place" et donc l'équilibre entre son besoin des autres et une nécessaire indépendance ?
Un spectacle tout à la fois sensible et intelligent qui laisse toute latitude au spectateur pour se saisir de la complexité du sujet. Quelle réussite ! ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 14/04/2026

(5 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Depuis des années, Stéphane Braunschweig met en scène l’œuvre d’Arne Lygre et révèle son extraordinaire acuité. Dans À notre place, c’est l’amitié de trois femmes que l'auteur passe au scalpel. Mais ce triangle instable n’est pas un huis clos : toutes les autres personnes importantes de leur vie –...

Voir tous les détails 

“ Du pur boulevard : mauvaise foi, quiproquos et rebondissements sont au rendez-vous. Rien d'original mais l'ensemble fonctionne très bien, et on suit avec amusement les déboires de ces deux couples. ”

Avis de Valérie, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(98 notes)

COMÉDIE. En amour comme en amitié, un petit mensonge peut-il tout faire basculer ? Ce soir, Paul-Antoine fête ses 40 ans. Sa femme, Agnès et ses amis lui ont préparé un anniversaire surprise qui va s’avérer bien plus surprenant que prévu... Entre mensonges, trahisons et révélations, pour ce couple ordinair...

Voir tous les détails 

“ Une comédie dans l'air du temps, qui s'amuse des différences entre les deux protagonistes. L'histoire se révèle moins prévisible qu'on ne le pensait au départ. Serge Bonafous, également co-auteur et metteur en scène de la pièce, s'en donne à coeur joie en interprétant son personnnage. Un très bon divertissement. ”

Avis de Valérie, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(3 notes)

COMÉDIE. Bloqués sur la voie à cause d'un "incident voyageur", ils vont devoir cohabiter alors que tout semble les opposer. Seul point commun, ils sont tous les deux célibataires. Loin des clichés attendus, ils vont se découvrir, rire, nous faire rire, et constater que cette rencontre fortuite va finalemen...

Voir tous les détails 

“ Requiem pour les Vivants, c'est reprendre contact avec soi même et ça passe par les sens, c'est se donner rendez-vous humblement et vrai.
Oui nous avons tous des cicatrices, nous avons bien appris notre leçon et rien ne dépasse, tout est au fond. Parfois les émotions nous submergent et nous coulons. Sur scène tout est vrai, cette bande de copains très unis est sincère.
L'architecture de l'appartement m'a fait penser à le Corbusier dont la Citée Radieuse est à Marseille.
Quand les danseurs ont commencé à danser, j'ai revu une amie me prenant ma main et le posant sur son ventre rond et me dire tu sens comme il bouge !! Cette sensation du vivant sans le voir, c'est mystérieux profond et fort.
La notion du rythme m'a fait penser au pendule de Newton.
Mais quand vous avez chanté....ma carapace s'est brisée. Qui a dit que la distance entre la tête et le cœur était un long chemin...
Emile Jacques-Dalcrose a trouvé que la rythmique était une bonne école et a développé la corporalité !! Je me suis surpris à ne plus respirer pendant le spectacle. Si le thème est lourd et nous fait remonter à la surface des sentiments qui sont tristes, avec le tableau où Adèle annonce à la maman je me suis trouvé devant la fresque de l'Annonciation de Fra Angelico car pour mourir il faut bien naître. La vidéo est un support important pour ce spectacle car elle nous montre l'invisible ou une interprétation.
J'ai été soulagé d'entendre la maman crier. C'est vrai que l'on fait crier les enfants à la naissance. Et la maman veut exister et mettre de la distance avec sa douleur.
Le spectacle est puissant et fort mais à ne manquer sous aucun prétexte, courez-y vous ne le regretterez pas. ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(8 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. "Quand je saute j’existe" dit l’un d’entre eux. Tout bascule après la mort de Jonas. Comment annoncer le drame à sa mère ? Comment les vivants œuvrent collectivement pour donner une réponse à cette mort ? Éprouver par le corps toutes ces questions, ressentir le vertige. Et quand les mots ne suffis...

Voir tous les détails 

“ Une fantaisie qui nous mène entre les deux guerres. Depuis près de 100 ans se sont écoulés. Une autre façon de présenter des textes, un humour différent, plus simple mais non dénué d'intérêt, qui nous amusent. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(4 notes)

SPECTACLE MUSICAL. Ça a l'air de commencer comme un récital tout à fait sérieux mais très vite le chanteur s'interrompt, se livre, se confie. Car ce chanteur est avant tout un homme de son temps, un homme dont on va suivre l'hilarant parcours amoureux en plongeant dans le répertoire de la chanson humoristique frança...

Voir tous les détails 

“ Adama Diop de sa voix chaude africaine reprend des textes d'Aimé Césaire tout en leurs apportant sa touche personnelle. Écouter ces phrases si bien pensées dans un français choisi et raffiné est délicieux. Dans un premier temps les vers parlent du chaos genérė par les hommes puis arrive la renaissance s'inspirant des qualités dites féminines qui se trouvent mêlées dans chacun de nous. Il est accompagné de deux merveilleux musiciens Dramane Dembélé et Jessica Martin-Moresco à la voix pure qui s'élève. Le décor floral et les tenues recherchées apportent la touche finale qui nous emporte vers cette vision certes utopique mais à laquelle on a envie un instant de croire. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(6 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE. Le comédien, révélé notamment par Frank Castorf, Julien Gosselin et Jean-François Sivadier, poursuit son travail de création et revisite l’œuvre fondatrice du poète Aimé Césaire, Cahier d’un retour au pays natal. Au crépuscule de sa vie, un père raconte à sa fille sa terre, avant l’extinction de l...

Voir tous les détails 

“ .
On retrouve la pertinence des sujets
abordés, et la qualité de l'humour de
Frédérick Sigrist, qui affronte la perte
d'illusions proportionnelle à l'avancée
en âge...
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(17 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE à partir de 10 ans. Humoriste à la carrière riche en chroniques radio et télé - France Inter notamment, dont il connaît bien les longs couloirs à moquette - Frédérick Sigrist revient sur la tranche d’âge la plus marquante de sa vie dans son nouveau spectacle : "39 – 45", l’âge de la déconstruction. Mais comment se dé...

Voir tous les détails 

“ .
Cette modernisation très réussie garde
intacte la langue de Molière, concentre
l'attention sur les rouages de l'intrigue,
en ouvrant des perspectives décalées,
d'interprétation.
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(75 notes)

COMÉDIE RÉPERTOIRE CLASSIQUE. C'est l'histoire d'une journée dans la maison d'Arnolphe, ce tuteur qui aime et veut épouser sa pupille, mais qui, pour qu'elle reste bien à lui, l'éduque dans l'ignorance et l'isole du monde extérieur... On sait que la comédie contrarie son projet et le ridiculise, mais on peut compter sur Frédér...

Voir tous les détails 

“ .
Un duo complice et plein de malice,
pour évoquer les moments clefs de
la vie de Louis Aragon et servir des
extraits de ses poèmes.
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(5 notes)

LECTURE. Poursuivant leur duo acclamé autour de la vie d’Apollinaire, Judith Magre et Eric Naulleau célèbrent Aragon. Poète à la vie ambigüe, romancier, journaliste, figure incontournable du communisme, du dadaïsme, du surréalisme, Louis Aragon est connu pour son engagement dans la Résistance et pour son a...

Voir tous les détails 

“ .
Outre la mise en scène, extrêmement
détaillée et l'interprétation, totalement
impliquée, l'atout majeur du spectacle
réside dans l'équilibre astucieux entre
personnages emblématiques et ceux,
qui bien que fictifs, accompagnent les
faits historiques...
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 13/04/2026

(3 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 10 ans. Au cœur de la Révolution française, une fratrie vacille, emportée par la lente métamorphose des Lumières en Terreur. La pièce raconte la montée des tensions, l’effondrement des idéaux et l’embrasement des passions. Nicolas, député modéré et amoureux de Manon Roland, est déchiré entre fidélité fami...

Voir tous les détails 

“ .
Une fiction, inspirée d'une expérience
réelle, remontant à l'aube des années
90, réadaptée à l'époque actuelle. Un
enfermement volontaire, indiqué dans
Le pitch, qui tend à montrer que la vie
en totale autarcie est possible... Pour
ma part, et malgré l'intérêt dramatique
de la pièce, j'ai eu du mal avec le côté
volontairement narratif utilisé...
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 12/04/2026

(3 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 13 ans. 2025, Hautes-Pyrénées. Un entrepreneur intrépide et un collectif aventureux d’artistes et de scientifiques font surgir de terre la Biosphère, un projet imposant au croisement de la prouesse technologique, de l’exploration spatiale et de l’utopie écologique. Une équipe de cinq personnes s’apprête à...

Voir tous les détails 

“ Emmanuel Besnault interprète principalement les rôles d'Augustin et de François en les chevauchants. Cela nous demande une grande concentration mais le résultat en vaut la chandelle. On le suit dans ses quêtes entre réalités et rêves, l'on imagine sans problème les lieux, les autres personnages. Mais aussi l'adolescence puis le début de la vie d'adulte. Ces lenteurs, l'effacement de soi correspondent à ces années d'avant guerre où la religion avait encore beaucoup d'emprise sur les humains. Les costumes, le décor, les musiques et les lumières sont particulièrement réussis. Un joli moment qui nous replonge dans les lectures de nos jeunes années. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 12/04/2026

(11 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE à partir de 10 ans. La vie du jeune Augustin Meaulnes bascule lors d’une fête étrange, dans un domaine mystérieux, où il tombe amoureux d’Yvonne de Gallais. Nimbé de mélancolie et d’onirisme, ce récit fondateur sur la fin de l’enfance est une invitation à construire son bonheur au présent. Unique roman de son jeune a...

Voir tous les détails 

“ Entouré de Dramane Dembélé, musicien multi-instrumentiste, Jessica Martin-Maresco, chant, clavier et interprétation, Adama Diop d'emblée inspiré, magnétique et incandescent, s'empare de l'Apocalypse et mêle son propre récit à la puissance du grand poète martiniquais Aimé Césaire : Cahier d'un retour au pays natal. Mémoire, testament, héritage... un père à sa fille, message universel ...
Les lumières, les beaux visages d'Adam et Aimée et le décor floral final parachèvent l'impression d'embarquer pour un voyage onirique, musical et poétique ! Sublime ! ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 11/04/2026

(6 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE. Le comédien, révélé notamment par Frank Castorf, Julien Gosselin et Jean-François Sivadier, poursuit son travail de création et revisite l’œuvre fondatrice du poète Aimé Césaire, Cahier d’un retour au pays natal. Au crépuscule de sa vie, un père raconte à sa fille sa terre, avant l’extinction de l...

Voir tous les détails 

“ "Il vaut mieux mourir sur scène qu'à l'Ehpad" ! Dès l'avant-propos le ton est donné, un humour souriant.
Pourtant, Mohamed El Khatib s'attaque au tabou qui entoure la vie affective et sexuelle des personnes âgées, sexualité qu'on leur dénie, par pudeur, ou parce qu'on refuse de la voir à l'instar de leurs enfants.
De jolis moments tels les dialogues de Roméo et Juliette ou bien Bérénice, d'autres plus émouvants comme l'hisoire d'Anne et Jean-Claude, d'autres encore drôles et décalés tel le bootyshake de Salimata, galvanisée par son idylle avec un mexicain "caliente" ! Enfin une belle performance de Yasmine Hadj Ali, délicieuse aide-soignante aux anecdotes croustillantes et à la voix exceptionnelle !
Certes, le spectacle aborde diverses formes d'amours, hétéros comme homos, cependant j'aurais espéré davantage d'audace pour mieux défier le conformisme et les préjugés qui rendent transparents ces « vieux ». ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 11/04/2026

(6 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Sur le parquet d’une salle de bal, huit vieilles et vieux parlent d’amour et de sexualité. Chacune et chacun raconte son histoire pour se faire le porte-voix de toute une génération. Sous le regard du dramaturge et metteur en scène Mohamed El Khatib, de façon aussi drôle que poignante,ces témoins ...

Voir tous les détails