“ Qu'en dire... trop c'est trop et pourtant. Le second acte correspond à ce que nous avons l'habitude et donc nous convient ; mais le 1er et surtout le dernier, d'abord nous les rejetons, trop long, trop de matières minérales et autres, ce panneau qui nous fait peur en fin de spectacle. Puis c'est tellement puissant que les images, les mots tournent en boucle dans notre tête. La première impression est balayée et nous oblige à nous remettre en question, à regarder autrement, étudier d'autres approches.
Parfois en voulant trop bien faire on oublie les différences. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 12/11/2026

(3 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Dans un foyer Emmaüs, la mort d’un père rassemble et divise les siens autour de sa dernière volonté, « Enterrez-moi là où j’aurai vécu ». Mais où enterrer un homme dont la vie s’est tenue entre deux langues, entre deux rives ? Au fil d’une nuit de veillée, La mort du Môme fait surgir les mémoires,...

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“ Comme dirait Pascal, en sortant de ce spectacle : "Nos sens n'aperçoivent rien d'extrême. Trop de bruit nous assourdit ; trop de lumière nous éblouit ; trop de distance, et trop de proximité empêchent la vue ; trop de longueur, et trop de brièveté obscurcissent un discours ; trop de plaisir incommode ; trop de consonances déplaisent. (...) Les qualités excessives nous sont ennemies, et non pas sensibles. Nous ne les sentons plus, nous les souffrons. (...) Les choses extrêmes sont pour nous ; comme si elles n'étaient pas ; et nous ne sommes point à leur égard. Elles nous échappent, ou nous à elles."
Sans prolonger le suspense : on souffre ce spectacle. Il nous a échappé totalement - ou nous à lui. Dans son excès de lyrisme, de logorrhée, de sonorité, on ne sent plus rien : trop de lumière aveugle, trop de lyrisme égare, trop de vacarme abrutit. L'ivresse du verbe, de la musique, de la foule, finit en cacophonie. Comme si on avait mélangé en désordre sur une palette toutes les couleurs de l'arc-en-ciel : chacune magnifique prise séparément, le tout donne une teinte sombre, marron foncé, boueuse.
Il reste tous ces moments sublimes avec Reda Kateb et Élodie Bouchez, comme deux couleurs fondamentales qui illuminent le sens, et qui mériteraient, à elles seules, un tableau exclusif. ”

Avis de Oana, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 12/11/2026

(3 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Dans un foyer Emmaüs, la mort d’un père rassemble et divise les siens autour de sa dernière volonté, « Enterrez-moi là où j’aurai vécu ». Mais où enterrer un homme dont la vie s’est tenue entre deux langues, entre deux rives ? Au fil d’une nuit de veillée, La mort du Môme fait surgir les mémoires,...

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“ Belle scénographie pour un spectacle un peu trop solennel dans le 1er acte, magnifique émouvant et touchant dans le second acte, Keda Kateb bouleversant, et trop agressif dans le 3e
3h40 très contrastés, 1contexte, 2drame intérieur, 3morale
C'est globalement de qualité mais le second acte se suffit à lui même ”

Avis de Marc, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 12/11/2026

(3 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Dans un foyer Emmaüs, la mort d’un père rassemble et divise les siens autour de sa dernière volonté, « Enterrez-moi là où j’aurai vécu ». Mais où enterrer un homme dont la vie s’est tenue entre deux langues, entre deux rives ? Au fil d’une nuit de veillée, La mort du Môme fait surgir les mémoires,...

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“ Le Premier Homme, ce magnifique texte inachevé trouve ici une adaptation réussie de Patrick Roldez et une interprétation d'exception avec David Seigneur, dont la diction, les expressions et la présence intense font résonner la langue de Camus.
Quête du père inconnu mort durant la Grande Guerre, mère, grand-mère, oncle, instituteur, colon ... les personnages prennent vie, tout comme l'Algérie. Avec la violence en filigrane !
Ne manquez pas ce seul-en-scène bouleversant. ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 12/11/2026

(3 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE. Le dernier grand texte d'Albert Camus porté par David Seigneur. Sous les traits d’un personnage nommé Jacques Cormery, le Prix Nobel 1957 retrace l’enquête qu’il a menée sur les traces de son père mort à la bataille de la Marne. Un exceptionnel témoignage et du grain à moudre pour notre présent.

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“ Voici la confession de cette méchante reine qui n'a pour compagnie que le miroir de sa beauté. Comme de tant de femmes, actrices notamment, obsédées par leur physique jusqu'à s'en rendre malades, une seule certitude, vieillir et perdre ainsi tout pouvoir, confrontées à la solitude.
Dans un magnifique décor baroque, Véronique Boutonnet compose une partition "drama'' où les excès voire le ridicule sont permis.
D'abord captivée par son assurance et sa prestance royales assurément, mon intérêt a ensuite faibli après l'acmé de son incarnation de la sorcière.
Au terme de cette folie meurtrière contre Blanche Neige, le pathétique constat de ce conte cruel : il lui aurait mieux valu préférer l'amour à la beauté, et plus encore, être aimée ! ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 12/11/2026

(6 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Bad Queen Confession de la Belle-mère de Blanche Neige. N'avoir que sa beauté comme compagne et la certitude de vieillir en perdant son seul pouvoir. Voici la Reine. La méchante. Chaque jour elle interroge son miroir et vérifie le pouvoir de sa beauté. Jusqu’au jour où ... Folie, rage, obsession.S...

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“ Le texte de Nathalie Sarraute se présente à toutes situations, toutes cultures quelles que soient les personnes ici ou ailleurs. Il nous parle d'un ressenti pour une intonation, un silence à peine trop long et le doute distille sa nuisance. Là deux femmes qui se connaissent depuis l'enfance l'affrontent. La joute se met en place progressivement et monte crescendo. Elles sont très différentes, sont'elles vraiment amies ? Les non-dits s'incrustent.
Les attitudes, les expressions tout dans le jeu des comédiennes appuie le texte et nous parle. Qu'en sera-t-il de leur futur ? ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 11/11/2026

(3 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. On connaît la faillite de l'amour, connaît-on celle de l'amitié ? La pièce de Nathalie Sarraute nous plonge au coeur de cette tourmente. Deux amies de longue date se retrouvent : l'une souhaite comprendre la raison de l ’attitude de l'autre, qui se montre plus distante. Progressivement, les souven...

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“ ça se regarde ni bon ni mauvais ”

Avis de Youcef, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 11/11/2026

(42 notes)

COMÉDIE. Juliette et Victor vivent ensemble depuis plusieurs années et projettent de fonder une famille. Tout va bien, jusqu’au jour où Juliette rencontre Romane, sa voisine du dessus. C'est une femme impulsive et loufoque qui va faire de la vie de Victor un enfer, l'accusant de tout les maux. Mais Victor ...

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“ Très bonne version belle mise en scène ”

Avis de Youcef, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 11/11/2026

(126 notes)

COMÉDIE RÉPERTOIRE CLASSIQUE. C'est l'histoire d'une journée dans la maison d'Arnolphe, ce tuteur qui aime et veut épouser sa pupille, mais qui, pour qu'elle reste bien à lui, l'éduque dans l'ignorance et l'isole du monde extérieur... On sait que la comédie contrarie son projet et le ridiculise, mais on peut compter sur Frédér...

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“ très belle mise en scène et très bons chanteurs et chanteuses ”

Avis de Youcef, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 11/11/2026

(13 notes)

CONCERT. "Envole-moi", "Je te donne", "Là-bas", "Quand la musique est bonne", "Encore un matin", "Au bout de mes rêves", "Il suffira d'un signe"... Depuis plus de quarante ans, les chansons de Jean-Jacques Goldman accompagnent nos vies. Elles traversent les générations, rassemblent les familles et continu...

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“ Le voyage en Uruguay : Cette histoire intime, familiale et paysanne nous transporte d'une ferme normande en Amérique du Sud. Toute l'audace de cette famille réside dans le choix d'oser traverser l'océan avec ses bêtes, dans le souci du bien-être animal, et de les accompagner jusqu'à destination. Véritable épopée héroïque, telle celle d'un navigateur ouvrant la voie vers un nouveau monde, le jeu habité de Vincent Breton nous fait passer de la ferme au train, puis sur un bateau durant plus de cinquante jours, pour enfin arriver dans une hacienda dont tous les détails ont été consignés dans un carnet de voyage. Le jeu scénique participe à cette immersion totale et à ce voyage qui relève davantage de l'expédition par l'accumulation des détails rapportés. Le récit de cette aventure extraordinaire est comme un bijou de famille qui se transmettra de génération en génération. ”

Avis de Stéphane, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 10/11/2026

(5 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE à partir de 10 ans. En 1950, Hector Caorsi, riche éleveur uruguayen, se rend en France pour acheter des vaches normandes. Après avoir parcouru la Normandie, il se rend finalement à la Ferme Neuve. La discussion est brève et l’affaire vite conclue : trois taureaux et deux vaches quitteront les herbages clos de Beaumon...

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“ J ai beaucoup aimé ce spectacle.
Musicalement, esthétiquement. C est du théâtre musical où l art lyrique prend toute sa place. La troupe est talentueuse et ce sont tous d excellents acteurs. Les costumes sont soignés. Une pépite joyeuse qui fait du bien. ”

Avis de Sylvie, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 10/11/2026

(4 notes)

SPECTACLE MUSICAL à partir de 12 ans. Illustre personnalité… librettiste sur trois célèbres opéras de Mozart, aventurier et loser flamboyant. Théâtre et Opéra composent cette histoire où se croisent Casanova, Mozart, Salieri, les artistes lyriques La Cavalieri et Nancy Storace, ainsi que le renommé chanteur d’opéra Manuel Garcia. En p...

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“ De l'impossibilité de la communication ?! La querelle entre deux amies naît de ce qui se joue au delà des mots prononcés : les silences et surtout les intonations trahissent rivalité ou jalousie, mépris voilé ou jugement caché, voire "condescendance".
L'orgueil et les blessures d'ego s'expriment ainsi via le langage, véritable arme de domination.
Dans le cadre intimiste de la salle Cabaret de l'Essaïon, Catherine Aymerie et Sabine Lenoël livrent avec brio et pertinence une version féminine convaincante de la pièce de Nathalie Sarraute. Une réussite. ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 10/11/2026

(3 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. On connaît la faillite de l'amour, connaît-on celle de l'amitié ? La pièce de Nathalie Sarraute nous plonge au coeur de cette tourmente. Deux amies de longue date se retrouvent : l'une souhaite comprendre la raison de l ’attitude de l'autre, qui se montre plus distante. Progressivement, les souven...

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“ Un conte tragique qui, au départ, nous fait rêver. On pourrait presque envier ce petit garçon qui grandit sans école, au sein d'une famille tellement joyeuse, fantasque et imprévisible ! Mais derrière cette apparente insouciance et cette folie de vivre se cache une réalité bien plus sombre et bouleversante. Les trois comédiens nous font glisser peu à peu de la légèreté vers l'émotion, nous rappelant ainsi qu'il n'existe pas de folie sans souffrance. J'ai trouvé le jeu de Tania Garbaski particulièrement juste. ”

Avis de vv, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 09/11/2026

(75 notes)

COMÉDIE DRAMATIQUE. Sous le regard de leur fils, un couple danse sur Mr Bojangles de Nina Simone. Leur amour est magique, vertigineux, une fête perpétuelle. Chez eux, il n’y a de place que pour le plaisir, la fantaisie et les amis. Celle qui donne le ton, qui mène le bal, c’est la mère, feu follet imprévisible et ext...

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“ Il est des textes dont la force vient du fait qu'ils sont restés interdits.
La parole de Violette Leduc, écrivaine longtemps censurée, s'installe dans la salle.
Elle dont le texte fut si longtemps amputé finira par être publié dans son intégralité.
Sa trajectoire et sa relation avec Simone de Beauvoir font partie d'un supplément qui vient aussi éclairer le récit de son histoire : celle d'une femme qui aura dû lutter toute sa vie pour faire reconnaître sa parole.
Avec Thérèse et Isabelle, Marie Fortuit porte à la scène une œuvre incandescente.
Récit d'un premier amour, dans l'univers clos et austère d'un pensionnat, où 3 nuits vont faire basculer deux existences. Thérèse et Isabelle découvrent tout ensemble mais surtout l'absolu amoureux.
Chaque geste devient une promesse, chaque envolée est pleine d'espoir... Mais la société, très austère et patriarcale de l'époque, veille et ne tolère ni cet amour ni cette liberté.
La belle mise en scène de Marie Fortuit restitue la poésie charnelle de l'écriture de Violette Leduc.
Quatre interprètes donnent corps à ce spectacle où les mots et les gestes conduisent à un emballement émotionnel. Les mouvements scéniques et la musique viennent prolonger un langage, parfois cru puisqu'il ose dire le désir féminin sans détour ni concession.
Thérèse et Isabelle est une invitation à redécouvrir une œuvre trop audacieuse pour son temps et à entendre enfin cette parole féminine qui refuse de se laisser enfermer.
Un spectacle sur la naissance du désir, la violence de l'interdit et la puissance de l'amour lorsqu'il ose s'affranchir des normes.
Pour Violette "Aimer, c'est n'être sur de rien" alors je vous invite à aller entendre une parole
différente et courageuse.
Bon spectacle à celles et ceux qui iront! ”

Avis de cc, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 09/11/2026

(2 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 14 ans. Écrit en 1954 par Violette Leduc et longtemps censuré, le texte Thérèse et Isabelle retrace la passion absolue de deux adolescentes dans le pensionnat d’un collège. Une langue poétique y dit la sensualité féminine et le désir lesbien. Thérèse et Isabelle sont deux jeunes femmes qui découvrent l’am...

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“ 🌟🌟🌟🌟🌟À des années lumières des clichés manichéens, ou militants, Lola Lafon expose ici via la métaphore de l'aéroport, véritable huis clos, toute la difficulté de faire société dès lors qu'un simple mot brutal, lancé à une employée sous le coup de l'agacement, fait déraper la situation.
L'auteure dépeint avec un humour féroce, derrière la violence des mots dans l'air du temps, les contradictions intimes, morales et politiques de quatre amis quadragénaires, superbement incarnés par des comédiens inspirés Ô combien convaincants : Zita Henrot, Servane Ducorps, Eszter Zompa, Solal Bouloudnine et Olivia Jubin.
Le texte vif, nerveux, incisif et délibérément politique, questionne le poids et les enjeux du verbe, polysémie, contexte ... Nos lâchetés, nos concessions du quotidien, comme humains et comme citoyens, deviennent autant de petits arrangements avec nos principes et nos valeurs ... or, du compromis à la compromission ? !
Quant au switch final, je vous en laisse savourer la cruelle cocasserie !
Lorsqu'on voit beaucoup de spectacles, on peu encourir le risque d'être blasé, cette pièce, antidote à la bienpensance m'a littéralement enthousismée et, merveilleux cadeau, elle m'a ouvert une myriade de sujets de réflexion.
Une des meilleures expériences théâtrale cette année ! 👏👏👏👏👏 ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 08/11/2026

(2 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Mot pour maux. À l'aéroport un groupe d’ami·e·s s’apprête à partir en vacances ; une de leurs valises, trop grande, est refusée par l’hôtesse. L’incident est banal mais le ton monte et un mot brutal lancé à l’employée de la compagnie aérienne provoque la discorde, un désaccord intime et politique ...

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“ Cette pièce est tirée d'une histoire vraie et cela lui confère une aura toute particulière tant le récit est si bien interprété par Vincent Breton. Le décor est là pour rappeler les origines de ce spectacle qui a été monté à New-York, qui a voyagé en France dans des théâtres et d'autres salles et a été joué en Uruguay. On sent toute la passion qui anime ce grand comédien lorsqu'il joue les différents personnages mais nous ne sommes jamais perdus, bien au contraire, et on vit avec lui cette histoire ! Bravo pour cette belle performance ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/11/2026

(5 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE à partir de 10 ans. En 1950, Hector Caorsi, riche éleveur uruguayen, se rend en France pour acheter des vaches normandes. Après avoir parcouru la Normandie, il se rend finalement à la Ferme Neuve. La discussion est brève et l’affaire vite conclue : trois taureaux et deux vaches quitteront les herbages clos de Beaumon...

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“ Le temps est suspendu, on est comme happé par l'histoire de ces femmes fragiles et fortes, tendres et courageuses, extraordinairement volontaires et belles ! Le tempo de la mise en scène nous entraine avec force, c'est la valse à mille temps ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/11/2026

(28 notes)

COMÉDIE DRAMATIQUE. En 1939, Jacqueline alors en voyage à New York, se retrouve plongée dans les tourments de l’exil. Elle va croiser la route de Florence Conrad, une riche et excentrique américaine, qui a comme idée folle de monter la première unité féminine d’ambulancières de front. Y voyant son ticket retour, Jacq...

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“ Ce seul en scène de Jacques Mougenot nous capte dès le début par l'originalité du sujet ! Où est donc la frontière entre art contemporain et supercherie ? A découvrir ce spectacle à la longévité exceptionnelle qui n'a rien perdu de sa superbe au fil des années ! Bravo Monsieur Mougenot ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/11/2026

(125 notes)

COMÉDIE. L’Affaire Dussaert a été créée en 2006. Il y a 17 ans. Depuis, ce spectacle n’a cessé de tourner, dépassant les 800 représentations. Parfois pour la seconde, voire la troisième fois dans le même théâtre. C’est ainsi. Il y a des spectacles qui existent toujours parce que ce sont d’excellents specta...

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“ Macbett version de Ionesco, c'est décapant et pourtant le grotesque nous fait rire d'une situation tellement actuelle et dramatique. La mise en scène avec un côté burlesque à la « Monty Python » permet de prendre de la distance et le dynamisme des acteurs soutient l'intrigue. La diction parfaite de tous les artistes permet de très bien comprendre le texte alors que le débit est parfois très soutenu. Une magnifique performance de la Compagnie des Dramaticules à voir sans hésiter ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/11/2026

(33 notes)

COMÉDIE DRAMATIQUE à partir de 10 ans. Ionesco défie Shakespeare dans cette mise en abîme du mythe. Les fidèles Macbett et Banco, qui ne connaissent ni la peur ni l’ambition, rencontrent d’étranges sorcières. Sous leur influence diabolique, ils découvrent l’envie, la jalousie, et sombrent peu à peu dans la folie. Dans un déferlement « ...

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“ Dans ce très beau décor et grâce à la scénographie très réussie, j'ai tenté de m'attacher à ce projet de fiction : les disparitions de Mary Rose, censé révéler les sombres desseins enfouis dans la psyché d'Hitchcok. Ainsi, la douloureuse histoire d'emprise du maître du suspens sur ses actrices, notamment Tippi Hedren, la seule pourtant qui a osé se rebeller.
Malgré l'interprétation de qualité, la pièce ma paru très longue et je suis restée à distance. ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 08/11/2026

(103 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Alfred Hitchcock réunit la scénariste JP Allen et la comédienne vedette Tippi Hedren, juste avant le tournage de « Pas de printemps pour Marnie », pour leur faire découvrir un projet mystérieux : un scénario inspiré de l’histoire fantastique de Mary Rose, par l’auteur de Peter Pan. La lecture priv...

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