Instructif et agréable !

Un spectacle distrayant et bien joué

deux tempéraments de feu et de talent
Thanh Lai et Nicky Naudé (écriture et mise en scène) nous font revivre avec talent, humour et force la vie personnelle et professionnelle de ces deux artistes passionnants et passionnés. Beaux clin d'oeil à deux films célèbres, ainsi que belles évocations et imitations d'amis célèbres. Quelle belle plongé dans nos souvenirs !

Porté par une interprétation d'une grande précision, Eric Chevillard fait voyager le spectateur entre humour, poésie et réflexion, en déconstruisant avec finesse les clichés du regard occidental sur l'Afrique.
Texte dense, très écrit, méritant une attention soutenue.
Merci Starter pour les invitations.

ROWLANDS & CASSAVETES, couple mythique à la scène comme à la ville, deux artistes, la muse et le cinéaste, unis dans la passion de leur art.
La pièce évoque leur amour, leur travail de création, le cinéma indépendant autour des émotions des gens ordinaires.
Nicky Naudé et Thanh Lai, mimétiques, incarnent John & Gena, et leurs amis, Ben Gazzara, Peter Falk ... rejouant des scènes fameuses de Une femme sous influence ou Opening night...
En ce soir de première justement, dans l'écrin de la salle Cabaret de l'Essaïon, l'immense admiration des deux comédiens pour ces deux icônes du cinéma américain était palpable.

Très belle soirée

Ça met un peu de temps a démarrer, mais la mayonnaise prend ! Bravo à Max pour la tenue de son rôle et la connivence avec le public.
Et désolée de vous avoir fait foirer le jeu de mot avec Morbihan !

Un grand plaisir d avoir vu ces 3 acteurs qui nous font vivre la joie de rester en couplé jusqu à la retraite
Bravo aux auteurs et aux comédiens pour cette bonne soiree

Ils sont géniaux !!

Quel bonheur cette piece !
Frais, joyeux, tres bien interprétée.
Joli texte.
Beaux costumes, décors soignés.
Vraiment charmant !

Tres bon spectacle, acteurs sui se donnent à fond, on a passé une très bonne soirée

Très belle interprétation de cette satire de Thomas Bernhard sur le milieu pseudo intellectuel bavarois

Une pièce sympathique. J'ai beaucoup aimé le jeu d'Amar Mostefaoui.

Une adaptation particulièrement réussie d'un roman profondément émouvant, portée par une mise en scène délicate et des décors soigneusement pensés qui plongent immédiatement le spectateur dans l'univers de l'histoire. Le travail des acteurs est d'une grande justesse, tout en retenue et en émotion, donnant une vraie crédibilité à chaque scène.
On s'y croit du début à la fin, tant l'ensemble est fluide, cohérent et maîtrisé. Un spectacle sensible et intelligent comme le texte dont il est issu.

Une interprétation d'une intensité exceptionnelle, portée par des comédiens dont le jeu poignant et d'une justesse remarquable impressionne du début à la fin. Tout sonne vrai, vibrant, profondément humain. La mise en scène et les décors subliment encore davantage cette force collective.
Une œuvre qui mérite largement ses nominations aux Molières tant l'ensemble est abouti et maîtrisé. L'accueil du public en dit long : une salle entière debout à la fin de la représentation, longuement acclamée, preuve d'un moment de théâtre rare et inoubliable.

Harold Pinter n'est pas des plus facile à comprendre, j'ai beaucoup de mal à saisir le sens de sa pièce - pour moi c'est une prise de tête - et visiblement je n'étais pas le seul aux dires des gens qui sortaient
Heureusement que les acteurs sont bons

spectacle très intense. Thomas Snégaroff est parfait en conteur de cette histoire qui reste hélàs d'actualité.Musicien parfait également.

Oui, bel hymne à la vie et à l'amour !
Un scenario original, très bien interprété.

Pièce marquante, oui, par sa mise en scène, par son texte profond, très précis et juste, grâce aussi aux trois excellents acteurs qui jouent avec force et conviction. Presque impressionnant, le public quasi intégré dans la pièce, témoin direct dans cette petite salle (cave voutée fraîche !). Sujet grave, problématiques toujours en débat, que l'auteur met en avant pour tenter de nous réveiller sur impasses, contradictions, incompréhensions, injustices, secrets, non-dits, pardon, limites ... engendrant trop de souffrance.

Magnifique incarnation de la Goulue, à tous âges, par Delphine Grandsart qui nous emmène loin dans sa vie à multiples facettes.
Mise en scène riche bien que chronologiquement originale, pouvant faire perdre ses repères, par moments.