Le décor tout en ombres, installe une atmosphère irréelle et oppressante. On est happé dans l'univers inquiétant d'Edgar Poe. C'est angoissant et prenant. Allez encourager cette troupe qui le mérite amplement

Adaptation réjouissante du classique de Shakespeare : on retrouve les personnages principaux (et même la forêt) mais on s'intéresse ici davantage à l'absurdité de la quête sanglante du pouvoir qu'à la violence qu'elle entraîne. La mise en scène est efficace et les comédiens servent énergiquement leurs personnages.

Une farce caustique interprétée par une excellente troupe, à voir.

Pièce agréable, de bons comédiens, Garance est magistrale, de beaux costumes, une jolie mise en scène. Bien sûr il faut oublier le film et la regarder avec un œil neuf, c'est une autre version plus simplifiée mais peut-être plus vivante car c'est ça le théâtre.

Une très belle soirée : un spectacle délicat, tout en poésie, en grâce et en émotion. Les magnifiques costumes contribuent pleinement à la magie et à la féerie de l'ensemble.

super moment !

Molière intemporel. Mise en scène réussie. Un très bon moment de spectacle.

Tres bonne pièce, bien rythmée, jeux de mots , anecdotes, du chant, belle mise en scène. Merci pour cet excellent moment de détente.

Une comédie pour se replonger avec plaisir dans l'ambiance des salles de cinéma d'antan. La distribution est parfaite, les personnages sont attachants, les chansons sympas... Certes le propos est léger mais le charme opère et on ressort enjoué.

Une belle rencontre avec Beethoven pour les non initiés, qui plus est avec un maître de sa musique. Ne boudez pas ce plaisir...

Du théâtre théâtral, de l'absurdité grandiloquente, de la grandiloquence absurde, des personnages sans personnalité.... bref du bon, très bon Ionesco, qui peut quand même surprendre pour les non aficionados...

Excellente pièce qui donne envie d'aller revoir l'atelier de Suzanne Valadon au Musée Montmartre et ses toiles.

Une assez bonne connaissance de la vie de Francoise Dolto et de son œuvre m'ont très vite convaincue que l'auteur s'appuyait sur une documentation solide.
Mais l'essentiel est ailleurs. C'est d'abord Sophie Forte, une comédienne hors pair qui, de l'effrontée petite Françoise à la très respectable madame Dolto la fait vivre sous vos yeux avec une maestria exceptionnelle. Les autres comédiens ne déméritent pas mais simplement ils n'ont pas le premier rôle.
C'est aussi une direction d'acteurs et une mise en scène d'Éric Bu de grande qualite, aussi efficace que dans "les frottements du coeur".
C'est enfin, ce lieu magique qu'est le Lucernaire où chaque pièce est un régal.

C'est du Pagnol pur jus.
Pas vraiment le style de théâtre vers lequel on irait spontanément aujourd'hui.
Et si l'on peut certes y voir, tout à la fois, une illustration de la valeur du travail, une critique du milieu du cinéma, la fragilité de qui est hors sol, le côté "méridional" pittoresque est un peu démodé.
Et pourtant, et pourtant! Passée la première demi-heure, on se laisse prendre. On sourit. On rit. On a du plaisir.
C'est beaucoup moins caricatural que ça en a l'air, le texte se révèle émouvant. Et l'on ressort de là de très bonne humeur. Ces comédiens sont tous plus formidables les uns que les autres. Ils tourbillonnent, nous entraînent, nous séduisent, nous réconfortent avec une morale de l'histoire qui fait du bien.
J'ai hésité à voir cette piece. J'aurais eu tort de l'écarter.

J'avais adoré le roman d'Éliette Abécassis « Divorce à la française », et j'étais très curieuse de découvrir son adaptation au théâtre. Quelle belle surprise !
Le pari était audacieux, mais il est pleinement réussi. La pièce est bouleversante, résolument contemporaine, tout en conservant l'esprit du roman. Le rythme est excellent, et l'on ne s'ennuie pas une seule seconde. J'ai également beaucoup apprécié la présence de la voix de la romancière en écho, qui apporte une vraie profondeur et renforce encore l'émotion. Je ne révélerai pas la fin, mais le sujet, si proche de nos préoccupations actuelles, ne peut laisser personne indifférent. Caroline Vigneaux est remarquable : elle change de registre avec brio et transmet une émotion intense. C'est à la fois drôle, touchant, intime et d'une grande justesse.

Superbe piece avec des acteurs au top, et une superbe mise en scene. Bravo a tous et merci

Pour moi ,le plus beau spectacle de l'année.

Découverte poignante des failles et des démons
d'Ernest Hemingway.

L'idée était intéressante, cependant je n'ai pas retrouvé l'émotion de la première pièce.
En revanche, pour ceux qui découvrent l'histoire, cette version est très facile.

L'écriture et la mise en scène nous plonge habilement dans l'ambiance des films du maître du suspens : on essaie de deviner ce qui va arriver... on retient son souffle ... on relâche la tension grâce à une pointe d'humour...
Les 3 comédiens sont parfaits, Éric Prat est virtuose dans son rôle et mène l'intrigue d'une main de maître lui aussi.
Tout est réussi bravo ! Je n'ai pas décroché une seconde, on est tenu en haleine en permanence !