Émouvant

On a passé un bon moment

Magnifique interprétation pour un beau texte

Divorce à la française retrace le parcours d'une femme prise dans les griffes d'un manipulateur et déterminée à s'en libérer. Dans ce seul-en-scène, Caroline Vigneaux livre une interprétation remarquable, portée par une mise en scène simple et efficace qui met pleinement en valeur son talent. Un spectacle à la fois prenant et bien interprété, qui offre un très bon moment de théâtre. À voir !

La Jeanne de Delteil est un spectacle dont la présentation a éveillé ma curiosité. Ce seul-en-scène se déploie dans un décor particulier, où la comédienne construit sous nos yeux une véritable épopée à partir d'éléments parfois incongrus. Sa performance mérite d'être soulignée, tant elle s'investit dans cette proposition originale. Je n'ai toutefois pas été pleinement happé par le spectacle et suis parfois resté à distance, décrochant à certains moments.

Le Roman de Renart est pour moi une véritable madeleine de Proust, puisque c'est le premier texte qui m'a marqué. Cette adaptation, portée par une troupe dynamique et investie, met en lumière, à travers les animaux, les rapports sociaux de la société médiévale. Une belle énergie anime le spectacle, qui mêle habilement humour et découverte. Un agréable moment de détente à partager entre petits et grands !

Quand c'est du Dennis Kelly, il faut y aller, les yeux fermés - mais le cœur préparé - surtout pour cet immense dramaturge. Pour la puissance des mots, leur violence, leur capacité à faire surgir l'horreur au détour d'une phrase, d'un aveu, d'un silence. Une écriture qui nous entraîne dans une spirale suffocante, où l'effroi naît autant de ce qui se dit que de ce qui se révèle peu à peu. Peu importent les éventuelles faiblesses de la mise en scène : le texte est là, implacable, et sa puissance suffit à justifier le voyage. Il y a des pièces que l'on va voir pour leur mise en scène ; celle-ci, il faut aller l'entendre pour ce que les mots nous font subir.

Avec "La Jeanne de Delteil" c'est le TNP qui débarque à Paris : quelle chance de voir venir à nous cette grande maison de théâtre, sans avoir à parcourir des kilomètres pour aller à sa rencontre ! Depuis 2009 au répertoire du TNP ensuite en tournée dans toute la France, c'est un peu la montagne qui vient à Mahomet : un spectacle de cette qualité, dans une mise en scène prestigieuse et une interprétation éblouissante, c'est un immense cadeau.
Juliette Rizoud incarne l'ingénuité par son jeu vivant et spontané, elle ne présente pas Jeanne uniquement comme une héroïne historique ou une sainte solennelle. Son jeu fait ressortir sa dimension humaine, son énergie et sa jeunesse : elle passe de l'innocence à la joie, de l'humour à la colère, ce qui donne au personnage une grande vitalité, à la fois naïve, spontanée et profondément habitée par sa foi. Sa manière de vivre son histoire avec enthousiasme rappelle l'innocence de l'enfance et son imagination : la mise en scène de Christian Schiaretti, débordante de trouvailles, la traduit par un espace simple et ludique. La transformation des objets évoque la puissance de l'affabulation enfantine : quelques éléments de la plus haute banalité suffisent pour inventer un monde entier. Dans ce théâtre à vue, le spectateur assiste à la création de l'histoire sous ses yeux, comme s'il participait lui-même au jeu. C'est du pur théâtre et c'est magistral !

Pièce extra! Et mise en scène de génie !
Je recommande vivement, l'histoire, les acteurs, la mise en scène.. on ne peut être que sous le charme.
À la fin les spectateurs ont ovationnés les acteurs pendant de très longues minutes !

Barbara Schulz et Eric Elmosnino sont pour beaucoup dans le plaisir du public pour cette comédie remplie de clichés homme/femme dans un décor vieillot. Néanmoins le texte et l'intervention de l'IA ont le mérite d'apporter du sang neuf avec nos préoccupations de ces 10 dernières années et une chute bien sympathique.

Je ne trouve pas très convaincante cette mise en scène. On ne croit absolument pas au personnage d'Ubu ! Dommage !

Sujet qui intéresse l'actualité. Interessant, mais sans plus. Bien joué, voir surjoué?

Excellent. Du rythme, du rire, et en plus on apprend plein de choses...

Pièce excellemment jouée et joliment rythmée. Mais, en effet, c'est un texte bien « chargé » et du théâtre un peu vieillot qui fait rire comme ce bon vieux « Au théâtre ce soir ». Dans le genre, c'est très bien fait !

Le spectacle est visuellement très réussi et beau, magnifiques danseurs, magnifiques costumes et décors, superbe mise en scène !
Cependant, le son est trop fort et les chansons un peu faibles.
Merci pour le placement, nous étions très bien.

Le sujet r'est interessant et original. J'ai trouvé la 1ère partie fastidieuse .... La 2è beaucoup plus vivante .... La salle était d'ailleurs beaucoup plus réactive

Spectacle poignant et instructif.
Acteur investit et talentueux et mise en scène ingénieuse.

Une très bonne pièce instructive et actuelle, bravo aux acteurs ! Courrez- y, cette nouvelle salle est très agréable.

Très bonne pièce avec des moments d'émotion et des réalités de cette époque. Et là, on se rend compte quand même de l'évolution sur la condition des femmes même si il y a encore du chemin à parcourir!

Excellente pièce, une des meilleures parmi celles que j'ai vues.
Un thème connu abordé sous l'angle des victimes, une mise en scène remarquable qui donne un rythme incroyable sans jamais nous perdre, 6 comédiens totalement engagés
Bref un spectacle à ne pas manquer 👍😃