Une descente aux enfers tirée de deux textes de Mikaïl Boulgakov. Moi personnellement j'ai aimé cette pièce avec ce décor blanc/rouge ainsi que le jeu des acteurs mais je peux aussi comprendre ceux qui n'ont pas accroché.

Ce spectacle sur la plongée dans la drogue d'un médecin de campagne est un peu gore. Les deux acteurs sont biens dans leur rôle partagé, mais l'ensemble décrit bien cette perte de repère sans tout fois me convaincre.

Tiré de deux écrits de Boulgakov, cette pièce montre les ravages de l'addiction. On suit un médecin inexpérimenté plongé en plein désarroi face à la réalité de la guerre et qui trouve refuge dans la morphine. Il entame alors sa descente aux enfers, accompagné de son "double" personnifiant sa conscience ou sa folie... La mise en scène tient du grand-guignol, un décor blanc immaculé qui ne va pas tarder à subir les jets d'hémoglobine ; un parti pris qui peut rebuter par son caractère grotesque, mais qui pour ma part, sied parfaitement à la frénésie de la situation. Une pièce d'une grande intensité.

Un décor minimaliste, un brancard, 2 acteurs pour décrire une descente aux enfers. Un spectacle puissant et interpellant. Ce n'est pas un spectacle que l'on décrit mais un spectacle à vivre.

Super mise en scène vertigineuse du texte de Boulgakov. Le dédoublement en est la pierre angulaire, parfaitement servi par des acteurs autant incarnés que... déchirés
Peu de moyens, plein d'idées et du talent !

Pièce très spéciale, une descente aux enfers à vitesse exponentielle... La mise en scène et les comédiens sont hors norme. Si le monde hospitalier vous rebute, fuyez... Moi je reprendrais bien une petite dose de morphine...

Génial, inclassable et déroutante. On aime ou on déteste, en ce qui me concerne, j'ai adoré. Difficile à raconter, à voir

Attention spectacle choc, âmes sensibles s'abstenir. Si vous êtes du genre à détourner le regard de la télévision quand il y a des reportages médicaux ou sur la vaccination n'y allez pas. Si des litres de sang,d'urine , bout de viande, cris, hurlements vous insupportent restez chez vous. Vol au dessus d'un nid de coucou est de la rigolade à côté de Morphine. En revanche si vous voulez voir un spectacle hors normes avec 2 excellents acteurs , spectacle dont vous vous souviendrez dans le détails des années après , si vous voulez voir les effets physiques et psychologiques de la morphine et l'addiction qu'elle engendre , réservez vite

Morphine est issu des récits d'un jeune médecin de Mickaël Boulgakov. La pièce illustre la descente aux enfers d'un jeune médecin de campagne face à ses obligations professionnelles. Ces dernières le dépassent à tel point qu'il devient morphinomane. L'interprétation des deux comédiens Paul Tilmont et Brice Cousin est prenante. La mise en scène de Mariana Lézin est passionnante car elle crée le trouble dans l'esprit du spectateur, qui peut voir plusieurs interpretations possibles dans le comportement du personnage : souffre t-il de troubles d'identité dûs à la morphine ? s'agit-il de sa conscience présente et passée ou encore de l'évolution du personnage au fil du temps? Une pièce intéressante sur un thème médical peu abordé.

Morphine et hémoglobine sont les deux mamelles de ce spectacle. J'entame d'un ton délibérément badin mon commentaire, tout comme Mariana Lézin choisit une m.e.s. grand-guignolesque en sa première partie pour aborder un sujet autrement insoutenable. 1h15 pour une narration aussi incommode, voire irrespirable par moments, c'est comme attaquer une montagne, la face nord de l'Eiger. Il fallait une m.e.s. habile et subtile pour moduler en quelque sorte l'atrocité et la désolation d'un vécu fait de souffrance et de douleur, tout en gardant une petite lumière et sans faiblir sa force dramatique. Pari audacieux, relevé dans un rythme d'enfer et porté par deux comédiens bouleversants.
Qu'il soit noir ou blanc, l'enfer clinique blanc d'une salle fétide d'opération et ses malades qu'on ne puisse pas sauver ou l'enfer noir d'une descente vertigineuse dans les ténèbres de l'addiction sur fond d'un hiver éternel, le décor est un double des affres du personnage, et la scénographie blanche massacrée par des couleurs vives vire au noir en quelques secondes. Cela parle surtout de la puissance du théâtre, du comment libérer par l'art et transformer en esthétique la cruauté d'une existence.

Une direction artistique réussie avec un parti pris visuel très abouti, une mise en scène inventive et deux excellents comédiens. Un spectacle de grande qualité que je recommande

Adaptation réussie du roman de Bouglakov où l'exil, l'addiction et la folie de ce jeune médecin sont abordés frontalement par deux comédiens talentueux et énergiques. La scène prend parfois des allures de boucherie, le tout sur fond de révolution russe qui gronde. Un bon moment de théâtre.

Dès l'apparition, sur la scène blanche, des premiers flux corporels, aux couleurs primaires, émanant de ces corps malades, j'ai eu le sentiment que nous allions inexorablement vers le drame. Même si nous sourions quelquefois, la souffrance des deux personnages nous submerge . Nous assistons donc à cette auto-destruction dont nous ne saurons pas vraiment les causes tant elles peuvent être multiples.