Avant même que Double fracture commence, une certaine Gilberte, tablier noué et serpillière en main, lave le sol entre les rangs de l'Essaïon, maugrée deux mots à l'adresse des spectateurs qui s'installent et les prend à témoin de ses misères. Le téléphone sonne, elle file décrocher sur le plateau, et le public, déjà complice, se trouve immédiatement embarqué.

Là grandit Jean-Bastien, fils de paysan, à qui rien, dans les vaches ni dans les travaux des champs, ne ressemble. Avec sa mère, il s'invente des histoires et se nourrit de films et de comédies musicales. L'été de ses quatorze ans, elle disparaît. Reste un père taiseux, un village qui regarde de travers ce garçon différent, et une homosexualité qu'il faudra assumer seul, avant de rejoindre Paris pour monter enfin sur les planches. Le deuil et l'aveu, voilà la double fracture du titre. Derrière le prénom à peine transposé se tient Jean-Baptiste Darosey lui-même, enfant de Chargey-lès-Port, qui signe le texte avec Stéphanie Gagneux et l'a fait paraître chez L'Harmattan en mai 2025.

Double fracture : une partition pour un seul interprète

Stéphanie Gagneux, qui en assure aussi la mise en scène, revendique une vraie pièce de théâtre confiée à un unique comédien, et le spectacle lui donne raison. Le récit circule entre les âges et les lieux avec une souplesse remarquable, de la ferme familiale à la chambre d'hôpital, puis aux nuits parisiennes les plus délurées. Un décor d'une sobriété assumée suffit à tout, et la lumière découpe l'espace pour faire passer en un instant d'un monde à l'autre. Car Double fracture se joue, se chante et se danse, et le premier numéro musical, dans la veine du cabaret, donne d'emblée le ton d'une soirée où le rire prépare l'émotion.

Jean-Baptiste Darosey, une galerie à lui seul

Sur ce petit plateau, Jean-Baptiste Darosey fait vivre une dizaine de figures, le père aux silences lourds, la mère complice et lumineuse, l'inénarrable Gilberte, les voisins bien campés, et Jean-Bastien à tous les âges de sa vie. Chaque personnage surgit d'une inflexion de voix, d'une épaule qui se voûte, d'un œil qui se durcit, avec une précision redoutable dans la métamorphose et une tendresse visible pour chacun. Du grand art ! Le public l'avait applaudi dans Odyssée, la conférence musicale, qu'il a co-écrite et interprétée avec Julie Costanza, sous la direction de Stéphanie Gagneux, spectacle qui vient de quitter l'affiche du Lucernaire ; il y déployait ce même art de conteur chantant, formé auprès d'Hervé Devolder sur Chance ! On retrouve ici l'aisance de l'artiste rompu aux comédies musicales, la voix sûre, le corps agile, mise au service d'une matière autrement intime. Une parodie de Huit Femmes, le film de François Ozon, déclenche l'hilarité générale, et nous laisserons au spectateur le plaisir de la découvrir.

Rendre voix aux silencieux

Au-delà du récit d'émancipation, Double fracture rend un hommage vibrant au monde paysan, à ces hommes et à ces femmes de peu de mots dont la scène fait rarement ses héros. Le regard porté sur la campagne est lucide, parfois mordant, toujours affectueux, et celui qui se pose sur la capitale a la même acuité amusée. La solitude du garçon naît précisément de cet entre-deux, trop citadin de cœur pour la ferme, trop paysan d'origine pour se fondre d'emblée dans la ville. Le spectacle trouve sa justesse dans cette réconciliation patiente, où les fantômes et les vivants finissent par se rejoindre. Le récit enveloppe chacun de ses personnages d'un même regard fraternel, et c'est ce qui le rend si touchant.

Jean-Baptiste Darosey a choisi la gratitude et la tournée prévue en juin 2027 dans les villages de Haute-Saône, de Mailleroncourt-Charette à Authoison, rapportera cette histoire aux siens. Il y a quelque chose de profondément émouvant dans ce retour au pays natal, où l'enfant parti chercher la lumière vient rendre aux taiseux de son enfance la parole qu'ils lui ont, par devers eux, transmise.