Il existe, paraît-il, un syndrome de Paris, ce vertige qui saisit certains touristes japonais lorsque la ville rêvée se heurte à la ville réelle. C'est de ce phénomène, aussi cocasse que mélancolique, que "Paris is Magique" tire son ressort comique. Présentée depuis le 23 juin à la Gaîté Rive Gauche, cette première comédie musicale entièrement consacrée à Paris et aux Parisiens, signée Sacha Judaszko et Nicolas Nebot, embarque le spectateur dans un week-end où le mensonge devient acte d'amour.

Nicolas, jeune médecin parisien installé à Tokyo, revient dans sa ville natale avec Kim, sa fiancée japonaise qui n'a jamais connu la capitale qu'à travers les films. Pour lui épargner la chute du rêve, il travestit chaque laideur ordinaire, embouteillages, incivilités, vie chère, en tableau merveilleux. De ce postulat malicieux, Judaszko et Nebot tirent une partition vive et rythmée, portée par les mélodies de Dominique Mattei et les chorégraphies enlevées de Patricia Delon, qui irriguent un récit ne péchant que par son envie de trop raconter. Paris, les Parisiens, le couple, le mensonge, la vérité qui finit par éclater : cette générosité narrative prive le spectacle de la fulgurance qui lui manque encore pour atteindre la perfection.


Il en faudrait pourtant davantage pour entamer le plaisir du spectateur. La mise en scène, soignée et inventive, multiplie les tableaux et les clins d'œil aux clichés parisiens avec un entrain qui gagne la salle dès les premières minutes. La distribution, homogène et investie, porte ce La La Land à la française avec une vitalité réjouissante. Aux côtés d'Estelle Danière, Joy Esther, Thierry Gondet et Véronique Hatat, on retient particulièrement Lorie Lina, Laurent Kiefer et Christophe Mai, dont l'énergie scénique et la justesse comique hissent l'ensemble. Chacun chante, danse et joue avec un engagement sincère, dans un esprit de troupe revendiqué, sans tête d'affiche écrasante.

Sous ses dehors légers, Paris is Magique parle aussi de ce que l'on choisit de montrer à ceux qu'on aime, et de la part de fiction nécessaire à la tendresse. En convoquant le syndrome de Paris, la pièce s'amuse autant qu'elle attendrit, et le public parisien lui-même, premier visé par l'autodérision, semble y prendre un malin plaisir. Le spectacle ne révolutionne pas le genre, mais il en respecte les codes avec un savoir-faire certain et une fraîcheur bienvenue.

Reste l'impression d'un spectacle généreux, porté par l'enthousiasme de la troupe, la qualité de l'écriture musicale et cette manière singulière de regarder Paris. On en ressort avec l'envie toute particulière de voir la capitale comme Kim la découvre : magique... malgré tout !