Mais n'était-ce pas trop beau ? Évidemment, oui, il fallait bien quelques embûches au programme si l'on sait que derrière ce rêve ambitieux, cet amour du théâtre, se cache une partie de l'équipe qui avait adapté et joué "Les faux British" de Henry Lewis, Jonathan Sayer et Henry Shields. Molière 2016 de la Comédie, rappelons-le.

Dix ans plus tard, c'est Philippe Vieux qui écrit l'histoire. Gwen Aduh met de nouveau en scène l'inénarrable troupe alors que la vedette attendue vient de se désister, qu'un producteur hors normes, créateur de mobilier en l'occurrence, est trouvé in extremis, apportant avec lui ses exigences et ses délires, parmi lesquels celui de jouer le rôle-titre et de passer de quarante comédiens à quatre, charge à eux de se partager tous les rôles. Quant au cheval de Richard III, obligation lui est faite de céder sa place à un poney !

Notre metteur en scène est au bord de l'implosion mais que n'accepterait-on pas par amour du théâtre ? Y compris se perdre dans ces délires tous plus invraisemblables les uns que les autres et voir au fur et à mesure la scène transformée en véritable inventaire à la Prévert... Sans les ratons laveurs.

J'ai entendu tout au long de ce spectacle, parfaitement déjanté mais savamment mené, la salle entière rire, applaudir, reprendre en cœur un refrain, quand j'aurais parfois préféré qu'elle calme un peu son bruyant enthousiasme !
Ce jour-là, Matthieu Rozé, absolument formidable, incarnait le metteur en scène (il joue en alternance) tentant coûte que coûte de mener son projet à son terme, quitte à avaler, par amour du théâtre, des couleuvres plus grosses que lui, entouré d'une troupe formidable à la hauteur des enjeux.

Bref, quand l'imagination, l'humour et la liberté sont au pouvoir, quand une excellente troupe s'en donne à cœur joie au milieu de décors et de costumes qu'il ne faut pas oublier de saluer, quand la salle entièrement rénovée est belle et les sièges très confortables, moi je prends du plaisir et j'applaudis aussi !