“ Dans ce théâtre-récit, Jean Alibert, déjà apprécié dans le rôle d'un colon dans Le Premier Homme d'après Camus, tisse un lien intime entre son histoire personnelle et la tragédie de la guerre d'Algérie, entre mémoire familiale et mémoire collective.
Le 5 juillet 1962, jour de l'indépendance de l'Algérie, jour du massacre d'Oran et ... jour de sa naissance pour le moins difficile !
Son père, dernier maire français du village de Tenira, lui répétait : tout s'est déroulé « proprement ». Pourtant, l'enfant devenu adulte, comme hanté par tous les non-dits, toutes les horreurs occultées, cherche à trouver la forme pour dire et faire ressentir avec justesse et sans pathos une Histoire qui continue de nous interroger.
Plateau dépouillé, mots soulignés par la lumiere, ce seul-en-scène d'une réelle puissance mérite assurément l'intérêt. ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 10/06/2026

(1 notes)

SEUL(E) EN SCÈNE. C’est l’histoire d’un choc. L’exploration du souvenir d’un enfant hanté par l’horreur d’un massacre occulté de la guerre d’Algérie. Les victimes en l’occurrence sont des coloniaux et le père de l’auteur est le dernier maire français du village de Tenira. Ses allusions à la tragédie d’Oran envahiss...

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“ .
Dans la lignée de "La Vie et la Mort de
Jacques Chirac, Roi des Français", Le
collectif poursuit la série intitulée, "Huit
Rois, Nos Présidents" (F. Mitterrand et
VGE y sont passés aussi...) cette fois,
deux pour le prix d'un !!! Avec toujours
un humour subtil, percutant et corrosif,
(différend pour chacun des deux) pour
un bon moment historicomique... ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 09/06/2026

(1 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 14 ans. La série théâtrale "Huit rois (nos présidents)" dresse le portrait des huit présidents de la Ve République. Après en avoir présenté ls épisodes au T13 en juin 2024, Léo Cohen-Paperman revient avec SarkHollande (comédie identitaire). Dans "le Stand-Up de N. Sarkozy", l’ancien Président entre sur la...

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“ Avec « Le Premier Homme » Camus livre son œuvre la plus intime. Publié à titre posthume, ce roman inachevé aborde le retour aux origines et la quête de l'écrivain.
Dans la pièce, comme dans le livre, ce ne sont pas de grandes démonstrations philosophiques que l'on écoute mais bien des récits de souvenirs, des bribes d'une vie simple (même si, ici ou là, la cause algérienne est abordée).
La tendresse évoquée dans le livre est très présente sur scène. Avec l'enfance en Algérie, la pauvreté digne, l'absence du père disparu à la guerre, la rencontre avec un instituteur qui change une vie, tout y est.
Le résultat à la Reine Blanche est magnifique : la sobriété des acteurs et de la mise en scène, le déroulé des évènements donnent au spectacle une belle force émotionnelle.
Le spectateur plonge dans des souvenirs qui ne sont pas les siens ! ...Pourtant « comprendre d'où l'on vient pour mieux savoir qui l'on est » est universel et ce texte le prouve.
Au delà des mots de Camus, vous y trouverez la lumière de l'Algérie, la chaleur des quartiers populaires, mais aussi le poids des silences et des absences qui façonnent une vie.
Le Premier Homme touche parce qu'il est inachevé. On y perçoit la voix d'un homme qui veut se rapprocher de sa vérité la plus profonde mais le destin en décide autrement.
Ce caractère fragmentaire ajoute une émotion particulière : celle d'assister aux dernières confidences d'un immense écrivain.
Allez découvrir cette adaptation qui rappelle que les racines, aussi modestes soient-elles, demeurent le socle de toute existence. Et qu'en cherchant un proche, ou en redessinant son passé, c'est souvent soi-même que l'on finit par retrouver.
Plus que jamais, le théâtre de la Reine Blanche sait proposer des spectacles d'une grande qualité...profitez en ! ”

Avis de cc, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 09/06/2026

(10 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. À la recherche d’un père qu’il n’a jamais connu, Albert Camus retourne en Algérie, alors que le pays est déchiré par une terrible violence, et y interroge sa mère, son vieil instituteur, un colon. La quête de ses origines s’étend alors à sa propre identité algérienne. La position nuancée de Camus ...

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“ Ce spectacle écrit et magnifiquement interprété par Daphné Dauvillier, une Femme Auteure Compositrice, une Mère, une Amie, un spectacle qui nous questionne sur la place passée, présente et future de la femme dans la société ! Cela pourrait ressembler à un spectacle d'une femme pour des femmes et pourtant il n'en est rien car c'est avant tout un spectacle pour tous ! L'atmosphère créée par le décor intimiste favorise la réceptivité du public. Profitez des trois dates restantes pour aller voir et écouter cette belle prestation ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 09/06/2026

(4 notes)

SPECTACLE MUSICAL. Les femmes du spectacle musical DES FEMMES DEBOUT n'ont pas marqué l'histoire avec un grand H, mais on les reconnaît facilement : vous y croiserez vos copines d'enfance, vos mères, vos soeurs, vos épouses. Des filles avec des rêves, des doutes, des projets, des rides, de l'Amour en réserve, des ki...

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“ Une jeune troupe qui fait du théâtre à la mode Monty Python tout en faisant référence au surréalisme et à l'absurdisme, cela mérite d'être souligné ! Idir, Marius et Tonton Fab nous divertissent pour nous interpeller sur le « pourquoi ça joue » ! Au travers d'histoires abracadabrantes, ils nous emmènent vers un point focal : Et pour nous c'est quoi le théâtre ? Ces trois acteurs sont justes épatants et leur spectacle mérite qu'on s'y frotte ! Bravo à la Petite Croisée des Chemins pour cette programmation détonnante ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 09/06/2026

(1 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Si tu es en train de lire ça, c'est parce-que tu connais le site, ou que tu connais le théâtre ou que tu nous connais nous, ou Thoms ou le Pouille ou que t'as croisé Rocco qui t'as parlé du spectacle parce qu'on sait qu'il a kiffé. Ou tu connais peut-être Amélie qui a fait l'affiche. Mais si c'est...

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“ Une comédie de Georges Feydeau sur la petite scène de la Croisée des Chemins, cela peut sembler atypique tant ce Dindon a connu des scènes beaucoup plus grandes et pourtant cette version modernisée est étonnante ! Ici pas de décor avec des portes qui claquent et c'est vraiment génial car cela permet de se focaliser complètement sur le texte et le jeu des acteurs ! Ici les acteurs font néanmoins du Feydeau, on a l'illusion des portes qui claquent et on est convaincu par leur jeu et leur sincérité. Ce serait une pièce à revoir pour apprécier toutes les subtilités des jeux de mots qui sont nombreuses ! La troupe est dynamique, leur connivence et leur plaisir de jouer transpire ! Une très belle version de notre époque à ne pas rater ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(6 notes)

COMÉDIE à partir de 10 ans. Tombé sous le charme de Lucienne qu'il suit dans les rues de Paris depuis huit jours, monsieur Pontagnac fait irruption chez elle pour lui déclarer sa flamme. Mais le séducteur invétéré se retrouve face au mari de cette dernière, monsieur Vatelin, qui n'est autre que l'un de ses amis. L'arrivée de...

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“ L'écriture de Lars Norén ne laisse jamais indifférent comme cela se peut se voir dans les différents commentaires ! J'ai personnellement beaucoup apprécié ce spectacle tant le jeu de chacun des quatre protagonistes était juste ! Il est en effet très rare d'avoir un spectacle si pointu de par le jeu des comédiens déroulant un texte qui, bien que semblant très simple, est d'une grande complexité par sa nature même ! Ici, dans cette famille aisée, chacun suit sa propre ligne de vie en donnant l'impression qu'elle est parallèle avec celle des trois autres et pourtant il y a des points de convergence entre ces quatre lignes parallèles ! Et c'est là tout l'art de l'écriture de Lars Norén et tout l'art d'interprétation de ces quatre acteurs ! Charles Berling est absolument parfait dans ce rôle de mari-père sur qui tout glisse, Bérangère Warluzel est royale en mère qui veut tout gérer mais à qui tout échappe, Louise Arcangioli et Pierrick Grillet campent avec une véracité étonnante des ados rebelles ! Il y aurait tant à dire sur cette pièce que le mieux est encore d'aller la voir pour juger par vous-même ! ”

Avis de Eric, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(6 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Charles Berling a choisi de mettre en scène deux huis clos inédits – C’est si simple l’amour et Lost and Found – aux dialogues rigoureux et aux non-dits implacables de l’un des plus grands dramaturges du XXe siècle, le suédois Lars Norén. Pour Erik et Marie, le dimanche est jour d’ennui. Dans leur...

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“ Dans une première partie, un groupe d'hommes et de femmes tente désespérément d'escalader une immense structure blanche qui envahit le plateau. Sans remettre en cause la performance physique des artistes, la chorégraphie m'a semblé parfois répétitive. Dans la seconde partie le mouvement s'accélère et nous entraîne vers cet univers onirique, où lumières, musiques et acrobaties composent ce monde suspendu, incertain et inquiétant. Mais j'ai malgré tout ressenti un manque de fil conducteur pour pleinement saisir ce qui se jouait sur scène. ”

Avis de vv, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(6 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Mathurin Bolze et ses complices acrobates nous emmènent sur la page blanche du Grand Nord, ces confins de la planète où la raréfaction des présences humaines invite à en saisir l’essence. Dans sa nouvelle création, Immaqaa, ici peut-être, il poursuit sa quête de paysages pour construire un spectac...

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“ Le déracinement est toujours difficile pour l'humain. Albert Camus a su l'écrire dans sa recherche de parenté pendant le conflit qui mènera à l'indépendance. Le Théâtre de la Reine Blanche en a réalisé une interprétation juste avec des comédiens de talent choisis pour leur implication dans la vie des français d'Algérie.
Notre cerveau restitue les images. Le soleil écrasant, la terre si difficile à travailler, le besoin de se l'approprier, la vie rude des colons mais aussi des natifs, les femmes confrontées aux affres du quotidien qu'elles doivent gérer et bien sûr la guerre.
Là comme ailleurs les êtres souffrent, l'incompréhension s'installe et tout va trop loin sans retour possible. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(10 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. À la recherche d’un père qu’il n’a jamais connu, Albert Camus retourne en Algérie, alors que le pays est déchiré par une terrible violence, et y interroge sa mère, son vieil instituteur, un colon. La quête de ses origines s’étend alors à sa propre identité algérienne. La position nuancée de Camus ...

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“ .
Commentaire diptyque : "Amour & Lost".
Amateur quasi-inconditionnel des pièces
de Lars Norén, j'ai été enthousiasmé par
"C'est si simple l'Amour". L'interprétation
des deux comédiennes (particulièrement
de Caroline Proust) passe au-dessus de
la forme de mise en scène qui marche à
mon humble avis, moins bien pour "Lost
And Found" ! Les deux pièces explorent
la veine favorite de l'auteur, (le couple et
la famille souvent en milieu bourgeois)...
Comme "Bobby Fischer vit à Pasadena"
ou "Démons" les situations conflictuelles
sont poussées au paroxysme du drame.
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(6 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Charles Berling a choisi de mettre en scène deux huis clos inédits – C’est si simple l’amour et Lost and Found – aux dialogues rigoureux et aux non-dits implacables de l’un des plus grands dramaturges du XXe siècle, le suédois Lars Norén. Pour Erik et Marie, le dimanche est jour d’ennui. Dans leur...

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“ Trouver un spectacle rare...
Lorsque l'écriture, la mise en scène, le jeu des acteurs et le travail de toute une équipe artistique avancent dans la même direction, la magie opère avec évidence.
À travers le parcours d'une jeune femme profondément attachée à ses racines, à la langue et à la culture de ses parents, la pièce nous invite à explorer ce qui nous relie à notre histoire. Avec délicatesse, elle aborde les thèmes de l'exil, de la transmission et de l'identité, tout en parvenant à transformer une histoire intime en une réflexion universelle. Les mots sont simples, sincères, souvent lumineux, parfois déchirants.
La mise en scène, sobre et élégante met en valeur la justesse des interprètes. Leur complicité est palpable à chaque instant : nourrie par les confidences, les souvenirs et les silences, elle donne naissance à des scènes d'une authenticité saisissante. On sourit, on rit, on est profondément ému, et surtout, on se retrouve dans cette histoire qui traverse les générations, les frontières et les destins.
4311 km est une ode à la mémoire, aux origines et aux liens invisibles qui nous façonnent. Une œuvre profondément humaine qui rappelle que certaines histoires continuent de vivre en nous, malgré le temps et la distance.
Lors de cette ultime représentation, l'émotion était partout. Les applaudissements debout ont salué bien plus qu'un spectacle : ils ont célébré un moment de partage et de chaleur rare.
Sur scène comme dans la salle, acteurs et spectateurs avaient les yeux rougis par les larmes, unis dans une même émotion.
Et si, pour de nombreux exilés iraniens, la terre natale demeure aujourd'hui celle du souvenir et de la mémoire, cette pièce porte aussi un message d'espoir : celui qu'un jour, le courage, la résilience et la liberté ouvrent le chemin du retour et de la paix. ”

Avis de cc, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(118 notes)

COMÉDIE DRAMATIQUE à partir de 12 ans. 4 211 km c’est la distance entre Paris et Téhéran, celle parcourue par Mina et Fereydoun venus d’Iran pour se réfugier en France après une révolution qu’on leur a volée. Yalda leur fille, née à Paris nous raconte, leur vie exilée, leur combat pour la liberté, l’amour d’un pays et l’espoir d’un ret...

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“ .
Commentaire diptyque : "Amour & Lost".
Amateur quasi-inconditionnel des pièces
de Lars Norén, j'ai été enthousiasmé par
"C'est si simple l'Amour". L'interprétation
des deux comédiennes (particulièrement
de Caroline Proust) passe au-dessus de
la forme de mise en scène qui marche à
mon humble avis, moins bien pour "Lost
And Found" ! Les deux pièces explorent
la veine favorite de l'auteur, (le couple et
la famille souvent en milieu bourgeois)...
Comme "Bobby Fischer vit à Pasadena"
ou "Démons" les situations conflictuelles
sont poussées au paroxysme du drame.
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(18 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Charles Berling a choisi de mettre en scène deux huis clos inédits – C’est si simple l’amour et Lost and Found – aux dialogues rigoureux et aux non-dits implacables de l’un des plus grands dramaturges du XXe siècle, le suédois Lars Norén. Soirée de première dans un théâtre. Les rôles principaux de...

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“ .
Joyeusement déjanté, on retrouve dans
la pièce l'exploitation d'aléas très variés
de la vie en entreprise, dont fatalement
de personnes truculentes, à l'origine de
situations cocasses, mais pourtant bien
réelles et souvent drôles, même si dans
la "vraie vie", c'est pas toujours le cas...
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(88 notes)

COMÉDIE. Bienvenue à la convention de Symbiosis ! L’occasion annuelle de « fêter les victoires » et remettre le Symbio d’or devant toute l’entreprise réunie. Ce serait du moins le programme si l’on avait pu compter sur le sérieux et la compétence des intervenants. Mais avec un PDG pris entre contrôle fisca...

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“ .
Cette pièce illustre avec finesse toutes
les difficultés du monde agricole, avec
ses lucidités, ses espoirs, ses drames,
et ses issues trop souvent fatales...
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(140 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 12 ans. Une histoire d’amour, portée par la force de la jeunesse, l’humour, la tendresse et la rage de vivre. Un spectacle qui serre le coeur. Camille et Augustin, un couple de paysans, s’aiment et rêvent d’avenir. Leur histoire est faite de joie, de tendresse, mais aussi de combat contre un système qui l...

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“ .
Une pièce menée tambour battant, sans
relâche du début à la fin. L'interprétation
accompagne les divergences évolutives,
et chaque rebondissement du texte.
.
j2f.
. ”

Avis de Jean-François Fouque (j2f.), ambassadeur Starter Plus, rédigé le 08/06/2026

(33 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN à partir de 15 ans. Au cours d'une soirée professionnelle, Sylvia Moreau décède dans des conditions troublantes. Soupçonné de son meurtre, Victor, son mari, est alors incarcéré. Pour assurer sa défense, il fait appel à Stéphanie Rossignol, une avocate réputée "féministe" et "anti-hommes". Ces deux personnages que tou...

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“ Une belle claque à la bien pensance molle, ce texte, bien écrit et percutant, est excellemment interprété par ces jeunes comédiens dont la justesse de jeu est exaltante !
Si le désespoir naît de l'impuissance face à un monde en proie aux injustices, aux guerres, puisse le "feu sacré" de l'art continuer de brûler ! 👏👏👏👏👏 ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 07/06/2026

(1 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Gemini Calumet, superstar du rock enfiévrée, en deuil de son frère, va monter sur scène pour la dernière fois. Désespérée par l’actualité et son impuissance à faire bouger les choses, elle décide, dans un ultime coup d’éclat, de faire sauter la salle. Le feu sacré de la révolte lui fait bouillir l...

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“ Conférence (doublée d'une exposition édifiante) que l'équipe du spectacle nous a présentée avec enthousiasme et passion suscitant ainsi l'envie de le (re)découvrir à la rentrée. ”

Avis de Clara, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 07/06/2026

(1 notes)

COMÉDIE DRAMATIQUE. En 1939, Jacqueline alors en voyage à New York, se retrouve plongée dans les tourments de l’exil. Elle va croiser la route de Florence Conrad, une riche et excentrique américaine, qui a comme idée folle de monter la première unité féminine d’ambulancières de front. Y voyant son ticket retour, Jacq...

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“ Une pièce pour laquelle je n'ai pas accroché. Le dérangement mental de la mère qui emmène sa famille à la dérive est très bien rendu, les conséquences en sont très actuelles et correspondent à un certain milieu où la vie consiste à essayer de trouver une planche de salut au jour le jour pour se noyer toujours un peu plus. Le jeu est puissant, les comédiens investis mais je suis restée sur le bord. ”

Avis de Annie Ch, ambassadrice Starter Plus, rédigé le 07/06/2026

(6 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Charles Berling a choisi de mettre en scène deux huis clos inédits – C’est si simple l’amour et Lost and Found – aux dialogues rigoureux et aux non-dits implacables de l’un des plus grands dramaturges du XXe siècle, le suédois Lars Norén. Pour Erik et Marie, le dimanche est jour d’ennui. Dans leur...

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“ L'audacieuse mise en scène de Frédérique Lazarini actualise brillamment L'École des femmes en la projetant au XXIe siècle. La cage de verre et l'écran en hypervision permettent une relecture pertinente des thèmes, en résonance avec des enjeux très contemporains : rigidité du patriarcat, mariage arrangé, machisme, et contrôle masculin sur l'éducation des femmes. La vidéo enrichit cette scénographie inventive, apportant de la fluidité au récit en alexandrins et lui confère une modernité évidente. La critique sociale et les rapports de pouvoir familiaux en ressortent avec encore plus de force, dans une transparence qui fait directement écho à notre époque, à laquelle nul n'échappe. ”

Avis de Stéphane, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 06/06/2026

(111 notes)

COMÉDIE RÉPERTOIRE CLASSIQUE. C'est l'histoire d'une journée dans la maison d'Arnolphe, ce tuteur qui aime et veut épouser sa pupille, mais qui, pour qu'elle reste bien à lui, l'éduque dans l'ignorance et l'isole du monde extérieur... On sait que la comédie contrarie son projet et le ridiculise, mais on peut compter sur Frédér...

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“ Au sein de cette famille moderne et dysfonctionnelle, règne une forme paradoxale de joie de vivre dépressive, nourrie par les multiples maux psychiques de notre société et une certaine stérilité existentielle. Le confort matériel, loin de rapprocher, enferme chacun dans une bulle où toute communication devient impossible. Les personnages parlent beaucoup, mais ne s'écoutent jamais. L'échange se délite, les liens se fissurent. Chacun exprime son mal-être à sa manière : une fille toxicomane, un fils flirtant avec l'extrême droite, des parents qui se subliment dans le travail. L'écriture de Lars Norén, aussi acerbe que sarcastique, est mise en valeur par quatre comédiens d'une justesse remarquable. Ils ne meurent pas tous, mais tous sont atteints du même mal ... La force dramatique du spectacle réside dans cette peinture d'une famille intellectuelle de gauche qui nous est familière malheureusement, puisque ce pourrait être nos amis dont les failles résonnent avec les nôtres. C'est précisément cette banalité du quotidien, conjuguée au naufrage inévitable de la famille dont aucun des quatre membres ne pourra venir en aide à son prochain, qui fait tout le sel de la pièce. Brillant ! ”

Avis de Stéphane, ambassadeur Starter Plus, rédigé le 06/06/2026

(6 notes)

THÉÂTRE CONTEMPORAIN. Charles Berling a choisi de mettre en scène deux huis clos inédits – C’est si simple l’amour et Lost and Found – aux dialogues rigoureux et aux non-dits implacables de l’un des plus grands dramaturges du XXe siècle, le suédois Lars Norén. Pour Erik et Marie, le dimanche est jour d’ennui. Dans leur...

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