Bonne pièce de boulevard , le plaisir est un peu gâché car le théâtre n'est pas climatisé.

Pièce très courte mais assez sympathique

En cette période de canicule, accourez voir ce spectacle pétillant et rafraîchissant où les deux acteurs se donnent sans compter!

Une comédie faite pour se détendre et faire travailler ses zygomatiques.
Bon texte jouait par ces comédiens/nes toujours aussi dynamique et jeunes dans leurs esprits. Du bon théâtre pour passer une bonne soirée.

Quand le Rond-Point réunit les plus grands cela donne un excellent spectacle.
Le texte, la mise en scène, les décors, les costumes et les lumières servent parfaitement les excellents comédiens. Seule petite réserve me concernant c'est ce thème de l'homme odieux, imbu de lui-même, débitant des sottises, voire des propos plus que déplacés, mais c'est ce que Thomas Bernhard voulait mettre en évidence, plus particulièrement le nazisme et son acceptation, et cette cohorte d'admirateurs ou d'opportunistes qui au bout d'un moment fait redondance et peut ennuyer puisque finalement c'est la bêtise humaine et ses graves conséquences qui est là décrite.

suspens jusqu'à la fin et une vérité à la fin inattendue.
on a été transporté dans les année 20 à Londres, décor simple.
merci pour cette soirée bien chaude.

1h40 de spectacle en ce 21 juin
Un pur bonheur.
Allez encourager cet humoriste

À partir d'un fait réel resté inexpliqué, la disparition de "la Reine du crime", les jeunes auteur imaginent une enquête policière, enlevée et finement écrite, à la manière de Agatha Christie, avec comptine, indices et rebondissements sur fond d'adultère et de secrets.
La scénographie est une réussite grâce à l'ingéniosité des décors mobiles qui se jouent des changements de lieux avec maestria, ainsi les entrées et sorties de scène réglées au cordeau, rythment les temps de l'action.
Ce spectacle recrée l'atmosphère typique de l'Angleterre des années 20, et offre en outre un regard moderne sur la place des femmes.
Les jeunes interprètes très talentueux passent avec aisance de l'humour à la gravité, une excellente surprise assurément ! D'autant plus que le bord-plateau à l'issue de la représentation a permis un échange fructueux et chaleureux avec les artistes !
Un délicieux moment théâtral où se conjuguent intérêt et divertissement.

J'ai été particulièrement impressionné par la performance de Philippe Nicaud, qui porte seul cette représentation avec une remarquable maîtrise. La proximité offerte par le Théâtre Essaïon en renforce encore l'intensité. L'ensemble demeure toutefois exigeant et requiert à la fois une certaine préparation et une attention soutenue. Malgré cette difficulté, cette interprétation singulière révèle toute la prégnance du texte shakespearien et mérite assurément d'être découverte.

Très touchant, sujet terrible dont il faut parler et dont les victimes doivent pouvoir parler.

Il faut accepter de rentrer dans la pièce et l'écriture de Thomas Bernhard, c'est du théâtre pas toujours facile mais avec des acteurs en super forme.

Un grand merci à Starter pour cette excellente soirée en compagnie de 2 comédiens engagés, formidables, incroyablement synchrones ! On ne s'ennuie pas une seconde et l'on suit avec intérêt et amusement cette histoire hors du commun. Quel bon moment !!

J'ai adoré ce spectacle.
Tout est excessif, on est dans l'outrance en permanence!
Cet auteur est d'une pédanterie démesurée, infatué de lui-même, il saoule son entourage avec un flot de paroles ininterrompu, sans laisser la moindre respiration qui permettrait à l'autre d'exister, de penser.
Il connait tout, il a un avis sur tout, il détient la vérité sur tout, il enchaîne des lieux communs, sort des âneries, des horreurs, balance des propos antisémites qui font peur, et nous scandalisent, et cela en toute innocence sur un ton badin, sans la moindre réflexion.
Ah on n'est pas dans la finesse ni la subtilité, c'est une caricature au vitriol de l'imposture intellectuelle d'une certaine bourgeoise, d'un certain milieu,installés dans leur suffisance , dans leurs certitudes, avec toute une cour qui gravite autour .
Cette dénonciation prend la forme d'une farce, on est constamment dans le « too much » , dans le grotesque, ces personnages sont tellement ridicules et tellement drôles !
Néanmoins, cet homme insupportable, imbuvable , est en même temps pathétique, avec toujours ce besoin éperdu de reconnaissance, cette nécessité d'être admiré, ce besoin de se rassurer : «on est bien chez nous » phrase inaugurale de la pièce.
Il en serait presque touchant, humain même ?
J'ai eu énormément de plaisir à ce spectacle. qui est d'une très grande force.
Nicolas Bouchaud est fabuleux !

D'après un texte de l'auteur autrichien Thomas Bernhard, Jean-Francois Sivadier nous présente une très belle mise en scène avec ses excellents comédiens.
Nous retrouvons dans un chalet bavarois, un couple d'intellectuels très caricaturaux, un peu dérangeants parfois lorsque apparaît un certain nazisme (époque oblige).
Le texte grinçant et, parfois, à l'outrance avec un humour un peu décalé est superbement mis en scène et interprété.

Très belle interprétation , beaucoup d'émotion pour une mise en scène classique qui met en valeur le texte d'Anouilh : un beau moment de théâtre .

La banane !
Certes c'est le sujet de la pièce, mais c'est aussi l'état dans lequel on sort de la représentation !
Une vraie pépite ! Coup de cœur ce soir pour Edouard Collin et Pierre Vigié ...

Quelle énergie! On ressort de ce spectacle heureuse. Heureuse d'avoir ri, d'avoir un"peu" pleuré. C'est très enlevé, les comédiennes ont des voix superbes qui alternent solo et belles harmonies.

Un spectacle bon enfant pour toutes les générations.
A partir d'un événement pour lequel Agatha Christie n'a jamais donné d'expication la troupe a imaginé une histoire en reprenant ses critères d'écriture. C'est bluffant, plein de vie. On retrouve la mentalité des années 20 tout en glissant quelques rebifades bienvenues. La mise en scène et le décor ingénieux, les costumes, le professionnalisme des comédiens, principalement Carla Girod qui mène la pièce de main de maître, mais aussi Drys Penthier dans son rôle de benet, nous entraînent à trouver l'énigme que bien sûr on ne trouve pas, le propre des policiers qui ont fait son succès.

Avis mitigé.
Pièce sans réel intérêt si ce n'est le plaisir de voir sur scène des comédiens "connus".
Mais je les ai trouvé un peu trop "faciles " à part Philippe Lelièvre excellent. Il faut dire qu'ils n'ont plus rien à prouver.
C'est loin d'être un mauvais moment mais je m'attendais à mieux.
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Je suis partagée : je trouve moi aussi que le comédien en première partie et le début du spectacle ont desservi le tout, mais sans la fête de la musique couplée à la canicule qui gênaient le trafic un peu partout, le début aurait probablement été très différent. Si on se concentre sur la suite, ça parle notamment des différentes cultures en France au travers d'un retour en arrière sur une enfance passée dans un HLM de banlieue, et ça m'a plus plu. Si quelques mots étaient expliqués ou traduits, ça permettrait peut-être d'embarquer davantage une partie du public. A noter : la salle est climatisée, et prévoir beaucoup plus d'1h pour ce spectacle.