Un très bon moment, joyeux et drôle , une belle mise en scène dynamique et astucieuse , de jolis décors, les comédiens sont excellents , ils semblent s'amuser autant que le public , ils chantent bien , surtout les dames qui, pour certaines, ont de très jolies voix, bravo au petit orchestre dans la loge qui accompagne tout ce petit monde dans ce très joli théâtre aux loges parfois assez inconfortables car s'il est possible d'y mettre quatre chaises et leurs quatre pieds ,
peut-on espérer y asseoir ( coincer) quatre personnes même dotées d'un certain sens de l'humour mais munies de genoux pour la plupart ?

Thème dans l'air du temps.
Bonne interprétation et transmettent l'émotion aux spectateurs

Un peu long, les acteurs se donnent et sembles se faire plaisir

Un conte tragique qui, au départ, nous fait rêver. On pourrait presque envier ce petit garçon qui grandit sans école, au sein d'une famille tellement joyeuse, fantasque et imprévisible ! Mais derrière cette apparente insouciance et cette folie de vivre se cache une réalité bien plus sombre et bouleversante. Les trois comédiens nous font glisser peu à peu de la légèreté vers l'émotion, nous rappelant ainsi qu'il n'existe pas de folie sans souffrance. J'ai trouvé le jeu de Tania Garbaski particulièrement juste.

Des cries aucune diction, la compréhension en ne sait plus en quelle langue est jouée la pièce, heureusement il y a la fin!!!

Le début tout en chorégraphie et musique m'a un peu fait peur, puis dès le premier portrait, on entre totalement dans cette pièce. Les comédiennes sont très justes.

Pièce essentielle. Son écriture et sa mise en scène sont parfaites. Les comédiennes et le comédien sont exceptionnels de justesse. Bravo 👏

Que dire de plus que ce qui n'a déjà été dit ?
Grandiose

Toujours égaux à eux-mêmes, ces 5 de coeur : un très bon équilibre entre humour et performance vocale. Une excellente soirée !

Un charme fou, suranné et immuable !
Un délice !

Nous avons passé un très bon moment, le texte de Charles Pépin est intéressant et la fantaisie apportée par Thierry Lhermitte nous a réjouis !

très bonne comédienne . sujet original .

vraiment passer un moment agréable et rafraichissant, avec de l'émotion et de l'humour, voir

Magnifique spectacle. Trés bien interprété par tous ces comédiens.L'oeuvre de V.H. est compléte.
Belle reprise pour un samedi d'hiver.

Il est des textes dont la force vient du fait qu'ils sont restés interdits.
La parole de Violette Leduc, écrivaine longtemps censurée, s'installe dans la salle.
Elle dont le texte fut si longtemps amputé finira par être publié dans son intégralité.
Sa trajectoire et sa relation avec Simone de Beauvoir font partie d'un supplément qui vient aussi éclairer le récit de son histoire : celle d'une femme qui aura dû lutter toute sa vie pour faire reconnaître sa parole.
Avec Thérèse et Isabelle, Marie Fortuit porte à la scène une œuvre incandescente.
Récit d'un premier amour, dans l'univers clos et austère d'un pensionnat, où 3 nuits vont faire basculer deux existences. Thérèse et Isabelle découvrent tout ensemble mais surtout l'absolu amoureux.
Chaque geste devient une promesse, chaque envolée est pleine d'espoir... Mais la société, très austère et patriarcale de l'époque, veille et ne tolère ni cet amour ni cette liberté.
La belle mise en scène de Marie Fortuit restitue la poésie charnelle de l'écriture de Violette Leduc.
Quatre interprètes donnent corps à ce spectacle où les mots et les gestes conduisent à un emballement émotionnel. Les mouvements scéniques et la musique viennent prolonger un langage, parfois cru puisqu'il ose dire le désir féminin sans détour ni concession.
Thérèse et Isabelle est une invitation à redécouvrir une œuvre trop audacieuse pour son temps et à entendre enfin cette parole féminine qui refuse de se laisser enfermer.
Un spectacle sur la naissance du désir, la violence de l'interdit et la puissance de l'amour lorsqu'il ose s'affranchir des normes.
Pour Violette "Aimer, c'est n'être sur de rien" alors je vous invite à aller entendre une parole
différente et courageuse.
Bon spectacle à celles et ceux qui iront!

Pièce très drôle, jouée par 2 comédiens exceptionnels de drôlerie. Le 7/11 par Emanuel Casne et Ophélie Baziliou (que je ne connaissais pas) particulièrement drôlissime. Elle m'a fait mourir de rire. Je suis prêt à revoir la pièce pour revoir cette comédienne exceptionnellement douée pour un spectacle de cette nature (et probablement de toute nature). Courrez-y, vous en sortirez hyper satisfait et hyper détendu !

Formidable pièce interprétée avec beaucoup de talents, d'émotion mais aussi de l'humour.

Les 3 comédiens nous plongent dans l'univers hitchcockien avec plaisir....et angoisse !

Histoire intéressante
Le jeune artiste nous propose une histoire intéressante et pertinente mais j'ai eu du mal à adhérer - beaucoup trop agité et puis comme une grande partie des dialogues étaient en hébreu la barrière de la langue m'a empêcher de profiter pleinement de l'histoire.

Toujours autant de plaisir à voir Michel FAU qui se complait dans ce genre de comédie. Les autres comédiennes et comédiens avaient également un jeu parfait. Nous avons passé un bon moment.