Le Théâtre 71, scène nationale de Malakoff, est un lieu emblématique pour beaucoup. Qu'ils soient artistes, spectateurs ou professionnels, tous en parlent avec chaleur, comme d'un théâtre dont ils ont des souvenirs forts, à l'image des événements, des artistes, des directeurs qui en ont façonné l'histoire. Le nouveau projet de Malakoff scène nationale s'appuie sur les lignes de forces qui en ont fait sa reconnaissance en le développant dans les trois lieux de la scène nationale, autour de notions clefs : ouverture/mobilité/inclusion/partage. Un théâtre ouvert à des champs novateurs et en capacité de repérage et d'accompagnement d'artistes à des moments déterminants de leurs parcours. Une programmation à l'écoute des écritures d'aujourd'hui dans toute leur pluridisciplinarité et attentive aux mutations de notre monde avec de nouvelles écritures pour le théâtre, une programmation marionnettes et objets étoffée, une ligne "arts du mouvement" regroupant cirque et danse, une programmation musique redimensionnée et un cinéma dans tous ses états. › Une attention aux préoccupations des jeunes générations avec Samedi­carrément et les autres jours aussi.
› Une circulation des formes et formats artistiques entre les équipements de la scène nationale : le Théâtre 71, le Cinéma Marcel Pagnol et la Fabrique des arts.
› Des temps forts autour d'une programmation resserrée qui se déploie à l'échelle du territoire avec la complicité de scènes voisines pour OVNI et MARTO !
› Un travail en réseau au bénéfice des équipes en création en partageant l'outil Fabrique des arts avec les théâtres du territoire.
› Une permanence artistique incarnée par trois compagnies résidentes pour deux à trois saisons dans les champs du théâtre, du mouvement et de la marionnette.
› Une relation renouvelée aux specta­teurs avec les Publics en fabrique.
Malakoff scène nationale est dirigée depuis septembre 2019 par Armelle Vernier.