Une pièce qui emprunte un chemin sinueux, faite de hauts et de bas. Si j'avais apprécié le travail vidéo de Séverine Chavrier dans Absalon, Absalon la saison passée, je vois beaucoup moins d'intérêt ici. Là où la mise en scène de Séverine Chavrier offrait différents points de vue sur le jeu des comédiens (y compris la vision directe de la scène), seul le montage vidéo est esthétique chez Julien Gosselin. Tout se passe donc hors champs, créant de la frustation par rapport à la promesse initiale d'une pièce de théâtre.
En revanche, Julien Gosselin réussit habilement à regrouper différents textes d'Andreïev dans une pièce qui se tient - non sans longueurs. Quelques passages auxquels je n'ai pas été sensible, notamment la longue scène d'ouverture ou encore l'interlude peintre / metteur en scène, m'ont fait sortir un temps de la pièce. La troupe est très bonne, avec une mention spéciale pour les deux premiers rôles féminins, brillamment interprétés

L'édifice théâtral de Julien Gosselin, le théâtre au sol et la vidéo en hauteur, déferle inflexible et implacable d'un éclat sanglant, s'engouffre dans les ténèbres, brûle et consomme comme une géhenne de feu. Avec lui tout devient à la fois sombre et net. Le pouvoir exigeant et terrible de la captation filmée insinue lentement et pesamment l'hostilité lugubre du crime qu'on rate de peu. Une lumière froide, triste et solitaire, indicible comme la folie, vous envahit. Soumise à une pesanteur de plus en plus effroyable, la clarté même semble régie par des forces ténébreuses et mystérieuses. L'univers terrifiant, charnel et bestial de Léonid Andreïev vous engloutit dans un abîme noir : l'humanité est en haillons, l'espoir se défait en lambeaux, le désir enfile ses vêtements gris et tristes. Toute la gravité d'un théâtre immense, colossal.