Les hommes sont banalement absents de ce conte initiatique, relecture moderne et aux antipodes du Petit Chaperon Rouge. Les femmes se ratatinent sous le poids d'injonctions rabaissantes et culpabilisantes, grosses et petites bêtes grignotent leur cerveau et leur sexualité : leur confiance est cabossée, comme tous les attributs de la vie pleine. On s'accable de poids automutilants en même temps qu'on se déleste du plaisir et qu'on se renferme dans la terreur pour se sentir en sécurité.
Delphine Théodore retourne comme une veste la métaphore de la peur d'être dévorée par le loup pour une reprise à l'envers. La scénographie a le charme envoûtant d'une forêt inaccessible, fait cheminer au plus profond du malaise, avant de prononcer la morale rassurante de la délivrance : il faut reprendre à la nuit ce "non" qui l'obscurcit pour renaître. Une forêt magique s'ouvre alors sous nos yeux.

Une interprétation sans faille pour ce conte pour adultes où la tyrannie d'une grand-mère empêche fille et petite fille de vivre. La mise en scène et les effets de lumière reflètent et intensifient toute l'ambivalence des sentiments des personnages : la chaleur et en même temps l'étouffement, familial ainsi que la peur et en même temps l'attirance pour le monde extérieur avec cette forêt où se niche le loup, prédateur ou éclaireur. Une pièce que j'ai trouvé d'une grande beauté esthétique et qui a éveillé en moi colère et espoir.

Une ambiance féerique pour cette histoire intensément cruelle. La voix douce de la grand-mère est plus terrifiante que les loups des contes pour enfants.